Io
Capitano, intensa pellicola firmata da Matteo
Garrone, in corsa per l’Oscar per il miglior film
internazionale, arriva in prima tv in versione originale con
sottotitoli lunedì 29 gennaio alle 21.15 su Sky Cinema Uno (alle
21.45 anche su Sky Cinema Drama), in streaming su NOW è disponibile
on demand. Su Sky il film sarà disponibile on demand anche in
4K.
Presentato in concorso
all’80ª edizione della Mostra
Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia e
vincitore del Leone d’argento per la miglior regia e del Premio
Marcello Mastroianni al protagonista Seydou Sarr, Io
Capitano, è stato inoltre candidato come Miglior Film
straniero ai Golden Globes 2024.
La pellicola, interpretata
da Seydou Sarr e Moustapha Fall, è il racconto di un’odissea
contemporanea che segue i passi di due giovani migranti senegalesi,
Seydou e Moussa, che attraversano l’Africa con tutti i suoi
pericoli per inseguire un sogno chiamato Europa. Il film è scritto
da Matteo Garrone, Massimo Ceccherini, Massimo Gaudioso e Andrea
Tagliaferri.
La trama di Io
Capitano
Il film racconta il
viaggio avventuroso di due giovani, Seydou e Moussa, che lasciano
Dakar per raggiungere l’Europa. Un’Odissea contemporanea attraverso
le insidie del deserto, gli orrori dei centri di detenzione in
Libia e i pericoli del mare.
Io
Capitano – In prima tv lunedì 29 gennaio alle 21.15 su
Sky Cinema Uno, (alle 21.45 anche su Sky Cinema Drama), in
streaming su NOW e disponibile on demand. Su Sky il film sarà
disponibile on demand, anche in 4K per i clienti Sky Q o Sky Glass
con pacchetto Sky Cinema e con servizio opzione Sky HD/Sky Ultra HD
attivo.
La cerimonia degli Oscar 2024 si
terrà domenica 10 marzo alle 16:00. PT al Dolby Theatre
dell’Ovation Hollywood di Los Angeles. Jimmy Kimmel torna come
presentatore per il secondo anno consecutivo e per la quarta volta
complessiva.
Io Capitano – il film
Io
Capitano racconta il viaggio avventuroso di due
giovani, Seydou e Moussa, che lasciano Dakar per raggiungere
l’Europa. Un’Odissea contemporanea attraverso le insidie del
deserto, gli orrori dei centri di detenzione in Libia e i pericoli
del mare.
Ospiti sui canali ufficiali
dell’Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Zazie
Beetz e Jack Quaid hanno annunciato le
nomination agli Oscar 2024. Nell’anno che ha visto
per la prima volta il declino dei Marvel Studios, almeno al botteghino, e lo
scontro tra Barbie
e Oppenheimer,
le nomination all’96esima edizione hanno sancito in qualche modo la
vittoria del secondo, che si è aggiudicato ben 13 nomination,
mentre il primo “solo” 8.
La cerimonia degli Oscar 2024 si
terrà domenica 10 marzo alle 16:00. PT al Dolby Theatre
dell’Ovation Hollywood di Los Angeles. Jimmy
Kimmel torna come presentatore per il secondo anno
consecutivo e per la quarta volta complessiva.
The
Fire Inside – Flamin’ Hot
I’m Just Ken – Barbie
It Never Went Away – American Symphony
Wahzhazhe (A Song for My People) – Killers
of the Flower Moon
What Was I Made For? – Barbie
La cronologia degli eventi
dell’MCU è stata costruita nel corso
degli anni con film quali Thor,Guardiani
della Galassia, Avengers,Black
Panther ed Eternals,
ma ora è stata ufficialmente confermata.
Come riportato da The Direct, i Marvel Studios hanno realizzato un’impresa
senza eguali rispetto ad altre società di produzione di Hollywood.
Con 24 serie e 33 film distribuiti (fino a Echo e
The
Marvels), l’arazzo di storie del MCU ha finora accumulato l’enorme
durata di 121,9 ore (o 7.315 minuti). Recentemente lo Studio ha
confermato che le sei serie Netflix sono canoniche, il che aggiunge altre 161 ore
alla serie per una durata totale di 282,9 ore o 11,79 giorni,
rendendo l’MCU uno dei franchise di
intrattenimento più elaborati ed espansivi fino ad oggi. È giusto
che alla fine sia stato stabilito un canone di eventi cronologici,
qualcosa che The Marvel Cinematic Universe – An
Official Timeline dei Marvel Studios ha
tracciato nei minimi dettagli.
Il libro è una guida definitiva al
MCU e ai suoi numerosi eventi
canonici e, come previsto, molti sono probabilmente curiosi di
scoprire prima la genesi dell’intero universo. Il libro lo conferma
in una voce intitolata “L’opera dei Celestiali”, che descrive gli
esseri come “una delle forme di vita più antiche e potenti mai
esistite”. I Celestiali sono stati brevemente citati nei
Guardiani della Galassia del 2014 prima di essere
incarnati da Ego (interpretato da Kurt
Russell) in Guardiani della Galassia Vol. 2 e
dall’apparizione di Arishem in Eternals.
Il libro ha inoltre confermato
l’ordine cronologico degli eventi che hanno plasmato l’universo
cinematografico Marvel, dalla creazione delle Gemme
dell’Infinito dopo il Big Bang alla formazione della Terra, Asgard
e Yggdrasil, l’Albero del Mondo a cui si fa riferimento in
Thor e Thor:
The Dark World (lo stesso albero è stato recentemente
menzionato nel finale della seconda stagione di
Loki). La sequenza temporale evidenzia anche il ruolo
significativo degli Eterni negli eventi a livello cosmico;
Eternals del
2021 ha esplorato le loro origini e il loro scopo come contromisura
contro i Devianti. Quel film confermava che la Terra ospitava il
concepimento di Tiamut, uno dei tanti Celestiali che Arishem ha
impiantato in innumerevoli altri pianeti.
Essendo una guida onnicomprensiva a
tutto ciò che è accaduto finora nel MCU, il libro riesce a fornire un
contesto al retroscena di molti film Marvel. La creazione del Monte
Wundagore collega la profezia di Scarlet Witch al multiverso, come
esplorato in WandaVision e Doctor Strange nel Multiverso della Follia.
Sono stati menzionati altri eventi canonici come l’arrivo del
Vibranio sulla Terra, con riferimento alla genesi di Wakanda e
Atlantide. Il libro funge da riferimento per il canone del MCU mentre il franchise si
avventura ulteriormente nel multiverso.
Prime Video ha
svelato oggi il poster della nuova serie
dramedy Antonia. La serie, ideata
da Chiara Martegiani, diretta da Chiara
Malta e scritta da Elisa Casseri, Carlotta
Corradi e Chiara Martegiani con la
supervisione creativa di Valerio
Mastandrea, ha per protagonisti Chiara
Martegiani e Valerio Mastandrea. Nel cast
anche Barbara Chichiarelli, Emanuele Linfatti,
Leonardo Lidi e Chiara Caselli. Una
produzione Fidelio e Groenlandia (una società del Gruppo Banijay)
in collaborazione con Prime Video, in
collaborazione con Rai Fiction, Antonia
sarà disponibile in esclusiva su Prime Video dal 4 marzo.
Antonia è
un’ironica serie dramedy in sei episodi che ruota intorno a una
giovane donna in fuga dal dolore e da se stessa. Dopo aver lasciato
la sua famiglia poco più che adolescente, Antonia ha trovato una
sorta di equilibrio a Roma, una giungla urbana ed emotiva perfetta
per integrarsi senza dover fornire troppe spiegazioni. Ma al suo
33esimo compleanno, il suo piano di difesa fallisce: litiga con
tutti, viene licenziata e finisce in ospedale, dove scopre di avere
l’endometriosi, malattia cronica che, senza che Antonia se ne
rendesse conto, ha influenzato tutta la sua vita. Attraverso uno
strano percorso di psicoterapia, la scoperta della malattia
diventerà però un’occasione per conoscersi e smettere di scappare,
iniziando ad affrontare i nodi della sua vita.
Margot Robbie e lo stilista Andrew
Mukamal hanno realizzato una campagna promozionale per
Barbie davvero stravagante e approfondita,
cominciata nell’aprile del 2022 al CinemaCon, quando fu presentato
il primo sguardo al film di Greta
Gerwig.
Questa collaborazione è andata
avanti per lo straordinario tour promozionale del film, fino a
mostrare gli ultimi scampoli sul red carpet della stagione dei
premi, con Margot Robbie ancora in rosa, e con il
culmine nella notte del Golden Globes con un abito
che omaggiava Barbie Superstar del 1977.
Tutto questo lavoro è stato
organizzato e raccolto in un libro fotografico dal titolo
Barbie: The World Tour.
“Questo libro è stata un’idea
che ho avuto nel mio soggiorno quando ho iniziato a sognare il
guardaroba di Margot per il tour stampa di ‘Barbie’ nel marzo
2023”, ha scritto Mukamal in un post su Instagram rivelando la copertina del libro, che
presenta una Margot Robbie vestita come Barbie, in
un abito rosa di Chanel. “Non avrei mai immaginato che solo
pochi mesi dopo saremmo stati in studio a girare questo progetto
con il team dei nostri sogni… Questo libro è un lavoro d’amore,
dedicato a tutti gli amanti di Barbie e agli appassionati di moda
di tutto il mondo.”
Il tour stampa di
Barbie ha portato Robbie, la sceneggiatrice e
regista Greta Gerwig e il cast in un tour estivo
mondiale, con tappe a Toronto, in Canada; Sydney, Australia (Robbie
è del Queensland); Seul, Corea del Sud; Città del Messico, Messico;
Los Angeles, California; e Londra, Inghilterra. In ciascuna di
queste tappe – e negli aeroporti – Mukamal ha acquistato o
commissionato dozzine di abiti che facevano riferimento a un look
indossato dalla bambola originale.
Ma quando il tour stampa è stato
interrotto a causa dell’inizio dello sciopero del SAG-AFTRA a
luglio, Robbie e Mukamal “hanno lavorato con il famoso
fotografo di moda Craig McDean per fotografare i look esattamente
così come sono stati curati: Schiaparelli a Los Angeles, Vivienne
Westwood a Londra, Chanel vintage con valigie Streamline abbinate
all’aeroporto e oltre.”
Vogue ha recentemente pubblicizzato
il guardaroba “Barbie” di Robbie come conferma che “questo modo
di vestirsi non sarà passeggero”, ma, per la recente storia di
copertina di Variety che saluta LuckyChap come showperson dell’anno
2023, la rivista ha ipotizzato che i look fossero un’estensione di
la sua visione di produttrice. “Ho partecipato volentieri
perché era in linea con tutto ciò che volevo”, ha risposto
Robbie. “L’esperienza di Barbie non è iniziata semplicemente
quando qualcuno si è seduto al suo posto e ha guardato il film, e
non volevo che finisse quando il film finiva.”
“La nostra visione di Barbie,
sia come personaggio che come film, è gioiosa e impenitente”,
ha concluso Robbie. “Quindi, ecco questi look grandi, audaci e
gioiosi. Hanno anche molta abilità artigianale e sono radicati
nella storia, e i designer brillanti hanno lavorato davvero
duramente”.
Il libro arriverà sugli scaffali l’8
marzo, edito da Rizzoli, e presenta una prefazione di
Edward Enninful, un’introduzione di
Margaret Zhang e una postfazione della regista di
“Barbie” Greta
Gerwig.
Chi c’era nel film di Barbie?
Barbie è stato diretto da Greta
Gerwig da una sceneggiatura scritta insieme a
Noah Baumbach. È stato prodotto da Margot Robbie e Tom Ackerly per LuckyChap e da
Robbie Brenner di Mattel Films insieme a Josey McNamara e Ynon
Kreiz. Durante la sua programmazione nelle sale, il film ha
ottenuto un incasso mondiale di oltre 1,4 miliardi di
dollari, diventando così il film di maggior incasso del
2023.
Il film è interpretato da Margot Robbie,
Ryan Gosling, America Ferrera, Simu Liu, Kingsley Ben-Adir,
Scott Evans, Kate McKinnon, Ariana Greenblatt, Alexandra Shipp,
Emma Mackey, Issa Rae, Michael Cera, Hari Nef, Will Ferrell,
Helen Mirren, Dua Lipa e altri ancora.
Sappiamo già che David Corenswet
indosserà un costume nuovo di zecca quando debutterà come nuovo
Uomo d’Acciaio in Superman:
Legacy. Ma sappiamo anche, come lo stesso
James
Gunn ha confermato, che ogni attore che fa il
provino per diventare Superman, fa un provino in cui indossa il
costume del Superman precedente. E pare che per Corenswet sia stato
complicato entrare dentro alla tuta fatta per Henry Cavill.
Il regista James
Gunn ha rivelato che l’attore, insieme a tutti
gli altri che hanno fatto il provino per il ruolo, lo ha fatto nel
“vestito precedente” che Henry Cavill indossava
per le sue apparizioni nel DCEU. Tuttavia, il regista nota che
Corenswet “ha avuto difficoltà ad adattarsi al
costume”.
A quanto pare, il suo metro e 93,
era un po’ troppo rispetto agli appena 185 cm di Cavill. Gunn non
ha dato alcun suggerimento sul nuovo costume, ma ha risposto a un
commento spiegando che il costume “non sarà quello che ci
aspettiamo”. Non possiamo immaginare che Gunn si allontanerà troppo
dal classico schema di colori blu e rosso, ma potrebbe correre
qualche rischio con il design generale.
David Corenswet screen tested in the
previous Superman suit (presumably Cavill’s) and had a “hard time
fitting as he’s so tall”
“Yes everyone who screen tested was screen tested in the
previous suit (although David had a hard time fitting as he’s so
tall!)” – James
Gunnpic.twitter.com/LNhVXgHPps
Superman: Legacy, tutto quello che sappiamo sul
film
Superman:
Legacy, scritto e diretto da James Gunn, non
sarà un’altra storia sulle origini, ma il Clark Kent che
incontriamo per la prima volta qui sarà un “giovane reporter” a
Metropolis. Si prevede che abbia già incontrato Lois Lane e,
potenzialmente, i suoi compagni eroi (Gunn ha detto che
esistono già in questo mondo e che l’Uomo di domani non è il primo
metaumano del DCU). Il casting,
come già detto, ha portato alla scelta degli attori David Corenswet
e Rachel
Brosnahan come Clark Kent/Superman e Lois Lane.
Il film è stato anche descritto come
una “storia
delle origini sul posto di lavoro“, suggerendo che una
buona parte del film si concentrerà sull’identità civile di
Superman, Clark Kent, che è un giornalista del Daily Planet.
Secondo quanto riferito, Gunn ha consegnato la prima bozza della
sua sceneggiatura prima dello sciopero degli sceneggiatori, ma ciò
non significa che la produzione non subirà alcun impatto in
futuro.
“Superman: Legacy è il vero
fondamento della nostra visione creativa per l’Universo
DC. Non solo Superman è una parte iconica della tradizione DC,
ma è anche uno dei personaggi preferiti dai lettori di fumetti,
dagli spettatori dei film precedenti e dai fan di tutto il
mondo”, ha detto Gunn durante l’annuncio della lista DCU. “Non vedo
l’ora di presentare la nostra versione di Superman, che il pubblico
potrà seguire e conoscere attraverso film, film d’animazione e
giochi”. Superman:
Legacy uscirà nelle sale l’11 luglio 2025.
Paul Atreides può essere visto
cavalcare un verme della sabbia prima di un faccia a faccia con
Feyd-Rautha di Austin Butler, ed è chiaro che la posta in
gioco in questo film sarà incredibilmente alta. Sono presenti anche
Lady Jessica (Rebecca
Ferguson) e l’Imperatore di Christopher
Walken, così come i Fremen mentre si radunano attorno a
Paul.
“Questo film successivo
esplorerà il mitico viaggio di Paul Atreides mentre si unisce a
Chani e ai Fremen mentre è su un sentiero di guerra di vendetta
contro i cospiratori che hanno distrutto la sua famiglia“, si
legge nella sinossi ufficiale. “Di fronte alla scelta tra
l’amore della sua vita e il destino dell’universo conosciuto, tenta
di prevenire un futuro terribile che solo lui può
prevedere.”
Dune – Parte
Due è diretto da Villeneuve da una sceneggiatura
che ha scritto insieme a Jon Spaihts. Il film è basato
sull’innovativo romanzo di fantascienza Dune del 1965 di Frank
Herbert ed uscirà nei cinema il 28 Febbraio
2024.
Il secondo capitolo continuerà la
storia di Dune – Parte
Uno, che, nonostante la sua controversa uscita, è
stato un solido successo al botteghino nel 2021, incassando oltre
402 milioni di dollari su un budget di produzione stimato di 165
milioni di dollari. Tuttavia, WB ha sicuramente maggiori speranze
per il sequel, che potrà trarre vantaggio da un’uscita globale su
larga scala in formati standard e premium, incluso IMAX.
È stata diffusa on line la prima
clip di Madame
Web e mostra Cassandra “Cassie” Webb che salva
tre future supereroine dal malvagio Ezekiel mentre i suoi poteri
psichici entrano in azione durante un viaggio in metropolitana.
La rappresentazione dei poteri della
protagonista è innegabilmente intrigante. Durante la sua
apparizione al The Tonight Show, Dakota Johnson ha ribadito che
Madame
Web è un “film a sé stante”. Presumibilmente,
Sony è ansiosa di spargere la voce che questa storia non è
ambientata nel MCU e nemmeno nella stessa realtà
di Venom e Morbius, e forse
potrebbe essere una buona idea tenere queste storie separate.
Sempre in merito a Madame Web,
l’affidabile leaker @Cryptic4KQual ha condiviso
alcuni nuovi e intriganti dettagli su ciò che accadrà nel debutto
live-action del chiaroveggente il prossimo mese. Apparentemente nel
film viene menzionato Spider-Man, ma “non nel modo in cui
penseresti”. Si tratta chiaramente di un rumor non confermato, ma
staremo a vedere cosa accadrà nel film.
Per quanto riguarda la trama, sembra
che la mamma di Cassie stia facendo ricerche sui ragni in
Amazzonia, cercando una cura per una malattia chiamata Miastenia
Gravis. La stessa malattia di cui soffre Madame Web nei fumetti
(che la lascia cieca e collegata a una macchina di supporto
vitale). La versione del Multiverso di Madame
Web è presumibilmente chiamata “rete
spazio-temporale”, mentre Ezekiel ha il potere di avvelenare le
persone con il suo tocco. Si tratta di una deviazione dai fumetti
ma in linea con ciò che abbiamo visto nei trailer del film.
Madame Web è la storia delle origini
di una delle eroine più enigmatiche dei fumetti Marvel.
Dakota Johnson interpreta la protagonista,
Cassandra Webb, un paramedico di Manhattan con poteri di
chiaroveggenza. Costretta a confrontarsi con alcune rivelazioni del
suo passato, stringe un legame con tre giovani donne destinate a un
futuro straordinario ma che dovranno sopravvivere a un presente
pieno di minacce.
Madame
Web è basato su un personaggio del mondo dei
fumetti Marvel creato da
Dennis O’Neil e John Romita Jr.
Il film è diretto da S. J. Clarkson
(Orange Is the New Black, Jessica
Jones, Anatomy of a Scandal) da una
sceneggiatura di Claire Parker e S. J.
Clarkson e interpretato da Dakota Johnson, nel ruolo di protagonista,
insieme a
Sydney Sweeney, Celeste O’Connor, Isabela
Merced, Tahar Rahim, Mike Epps,
Emma Roberts e Adam Scott. Madame
Web sarà nelle sale italiane dal 14 febbraio 2024
prodotto da Sony Pictures e distribuito da Eagle Pictures.
L’ultimo capitolo del
DCEU – Aquaman e il
Regno Perduto – ufficializza un risultato deludente
del progetto al botteghino, portando questo universo
cinematografico a concludersi con un tonfo invece che con il
botto.
Il DCEU sta per essere riavviato nel
DCU da James
Gunn e Peter Safran, e il 2023 ha
dimostrato che il riavvio sta avvenendo al momento giusto. Shazam: Fury
of the Gods, The
Flash e Blue
Beetle hanno tutti fallito al botteghino, costando a
DC e Warner Bros. centinaia di milioni di dollari. Aquaman e il
Regno Perduto era l’ultima speranza del box
office DCEU e non è riuscito da solo a fare il miracolo.
Gli incassi del film hanno superato
tutti gli incassi dei precedenti film DC del 2023, compreso
Black
Adam, ma hanno comunque sottoperformato, soprattutto
se paragonati agli incassi del primo film. Questi ultimi risultati
certificano purtroppo un fallimento dell’intero progetto che chiude
il suo mandato con un solo film che supera una certa soglia di
incassi.
La sequenza temporale del DCEU è
iniziata con L’Uomo
d’Acciaio nel 2013. Sebbene il film guidato da
Henry Cavill non abbia fatto scintille al
botteghino, ha comunque dimostrato che c’era del materiale e tutte
le premesse per raccontare delle storie avvincenti.
Sfortunatamente, l’universo è andato in pezzi piuttosto
rapidamente. Batman V. Superman: Dawn of Justice è
andato bene al botteghino, ma ha ricevuto recensioni negative e
molti hanno criticato il suo tono cupo. Suicide
Squad ha avuto similmente dei problemi di produzione,
poiché memore delle critiche al film precedente, la DC ha cercato
di aggiustare il tono del film per dargli un’atmosfera più leggera,
intervento che alla fine ha però rovinato il progetto.
Quando è arrivato il momento di
Justice
League, si era già di fronte a un DCEU in difficoltà,
che non riusciva a equiparare gli incassi effettivi alle
aspettative. I momenti più alti di questo universo sono stati
Wonder
Woman e Aquaman.
Entrambi avevano eroi simpatici e storie divertenti e, sebbene
Aquaman abbia ricevuto recensioni critiche
contrastanti, il pubblico gli ha fatto guadagnare 1,15 miliardi di
dollari in tutto il mondo. Sfortunatamente, dopo Aquaman lo studio
non ha mai più superato la soglia del miliardo di dollari.
Solo altri tre film hanno avuto la
possibilità di raggiungere il miliardo di dollari nel DCEU.
Batman V. Superman: Dawn of Justice è arrivato
il più vicino, incassando 874,3 milioni di dollari, con Wonder
Woman al secondo posto e Suicide
Squad al terzo. Altri due film, L’Uomo
d’Acciaioe Justice
League, hanno incassato oltre 650 milioni di dollari
ma non si sono avvicinati al miliardo di dollari. Joker
e The
Batman hanno performato bene, ma questi film esistono
al di fuori del DCEU. Oltre a questi, lo studio non ha altri film
che hanno raggiunto i 500 milioni di dollari, un’impresa che fa
sembrare i risultati al botteghino del DCEU ancora peggiori.
Dopo la trilogia di Star
Wars, John Boyega ha trovato il suo prossimo grande
progetto ad alto budget. L’attore interpreterà una versione più
giovane del sopravvissuto all’apocalisse di DenzelWashington in una serie prequel di
The Book of Eli, uscito in Italia con il titolo di
Codice Genesi. Boyega sarà anche produttore
esecutivo della nuova serie, che è attualmente in vendita.
Deadline riporta che Boyega sta
lavorando al fianco di Gary Whitta, che ha scritto
il film originale, e Albert e Allen Hughes, la
coppia di registi che lo ha diretto. La serie prequel sarà
ambientata trent’anni prima degli eventi del film del 2010,
un’avvenuta ambientata circa trent’anni dopo che una catastrofe
nucleare ha devastato la Terra. Presumibilmente il prequel sarà
quindi ambientato subito dopo la detta catastrofe.
John Boyega ha fiducia nella fantascienza; il
suo primo ruolo da protagonista assoluto è arrivato nel film di
Joe Cornish sull’invasione aliena Attack
the Block,
che al momento vede in produzione un sequel di cui Boyega sarà
co-sceneggiatore. Ha ulteriormente affinato le sue credenziali
nel mondo della fantascienza con il ruolo dello Stormtrooper
ribelle Finn nella trilogia sequel di Star Wars.
Boyega ha recentemente recitato in They Cloned
Tyrone, una commedia di fantascienza di Juel
Taylor. È apparso anche in The Woman
King, Small Axe e
Breaking; il sequel di The Book of
Eli sarà il suo primo ruolo da protagonista
televisivo.
La serie prequel di The Book
of Eli è in fase di sviluppo e non ha ancora una data di
uscita.
La trama di Codice Genesi
In un futuro non troppo lontano,
circa 30 anni dopo l’ultima guerra, un uomo attraversa in
solitudine la terra desolata che un tempo era l’America. Intorno a
lui città abbandonate, autostrade interrotte, campi inariditi – i
segni di una catastrofica distruzione. Non c’è civiltà, né legge.
Le strade sono in mano a bande che ucciderebbero un uomo pur di
togliergli le scarpe, o per un po’ d’acqua ma anche senza motivo.
Ma non possono far nulla contro questo viaggiatore. Guerriero non
per scelta ma per necessità, Eli (DenzelWashington) cerca solo la pace, ma se viene
sfidato elimina gli avversari prima ancora che si accorgano
dell’errore fatale che hanno commesso. Non è la propria vita che
difende così ferocemente, ma la speranza per il futuro; una
speranza che porta con sé e protegge da 30 anni ed è determinato a
realizzare. Spinto da questo impegno e guidato dalla fede in
qualcosa più grande di lui, Eli fa quello che deve per sopravvivere
– e va avanti. Solo un altro uomo in quel mondo in rovina comprende
il potere che Eli detiene, ed è deciso a
impadronirsene: Carnegie (Gary Oldman),
il despota di una precaria città di ladri e killer. Ma la figlia
adottiva di Carnegie, Solara (Mila Kunis) è
affascinata da Eli per un altro motivo, la visione di qualcosa che
può esistere oltre i confini del territorio dominato dal patrigno.
Ma nessuno dei due riuscirà a distoglierlo dal suo impegno. Niente
e nessuno può mettersi sulla sua strada. Eli deve andare avanti per
compiere il suo destino e portare aiuto a un’umanità devastata.
I Marvel Studios hanno rivelato le
prime immagini della terza stagione di What
If…?, un mese dopo la première del secondo capitolo su
Disney+. Le immagini anticipano alcuni dei concetti che lo
studio esplorerà una volta che L’Osservatore (Jeffrey
Wright) continuerà il suo viaggio attraverso diverse
realtà ambientate nell’universo cinematografico Marvel. Personaggi come Capitan
America di Sam Wilson (Anthony
Mackie), Bucky Barnes (Sebastian
Stan) e il Guardiano Rosso (David
Harbour) faranno il loro debutto nella serie animata.
E questo elemento è interessante perché i due personaggi sono
attesi anche in iterazioni in live action e probabilmente queste
apparizioni animate potrebbero anticipare qualcosa dei film in
arrivo.
Le nuove immagini della terza
stagione di What
If…? mostrano Wilson al fianco di Monica Rambeau
(Teyonah Parris), insieme sicuramente in una
qualche pericolosa missione. Sam è diventato Capitan America dopo
gli eventi di Avengers:
Endgame e The Falcon and the Winter Soldier, dove il
personaggio ha dovuto trovare la forza per assumere il ruolo in un
mondo che non lo voleva come proprietario dello scudo. Ciò
nonostante, Sam è pronto a affrontare le sfide che lo attendono
nella realtà alternativa tenuta d’occhio dall’Osservatore.
L’unico eroe che appare
costantemente nella serie è
Captain Carter (Hayley
Atwell), a cui è stata data l’opportunità di diventare
un Super Soldato nel suo universo, al posto di Steve Rogers
(Chris
Evans). Carter ha anche sviluppato un’amicizia con
l’Osservatore, dal momento che nel corso di due stagioni della
serie lo ha affiancato nelle missioni in cui lui non può
interferire a causa della sua natura di osservatore esterno degli
eventi.
Tenendo conto di come la seconda
stagione di What
If…? è stata presentata in anteprima su Disney+ il mese scorso, potrebbe
passare un po’ di tempo prima che L’Osservatore e Captain Carter
ritornino con nuove avventure. La terza stagione non ha ancora una
data di uscita. Nel frattempo, i Marvel Studios stanno lavorando su
diverse serie animate per tenere occupati i fan fino ad allora, tra
cui Eyes of Wakanda, Your Friendly
Neighbourhood Spider-Man e X-Men
’97.
Un nuovo film di Jurassic
World è in lavorazione, con uno sceneggiatore esperto
del franchise già ingaggiato per lavorare sul film Jurassic
World 4.
L’Hollywood Reporter ha rivelato
che un nuovo film di Jurassic
World è in fase di realizzazione, con David
Koepp che dovrebbe scrivere l’ultimo film.
Koepp è già stato co-sceneggiatore dell’originale
Jurassic Park con Michael
Crichton e ha scritto il primo sequel del franchise,
Il mondo perduto: Jurassic Park. Più
recentemente, Koepp ha scritto Indiana
Jones e il quadrante del destino e il prossimo film di
Steven Soderbergh Presence.
La Universal Pictures è “in fase di
sviluppo” del nuovo film di Jurassic
World, anche se al momento non c’è un regista. A
quanto pare, il film lancerà una “nuova era giurassica”
con una nuova storia che probabilmente non includerà i personaggi
tornati dai precedenti film di Jurassic
World o Jurassic Park.
Frank Marshall
produrrà insieme a Patrick Crowley, mentre Steven Spielberg sarà il produttore esecutivo
del film attraverso la sua Amblin Entertainment.
Qual è stato il film più recente
di Jurassic World?
Il film più recente di
Jurassic World è stato Jurassic
World Dominion, che ha debuttato nelle sale nel 2022.
Il film ha visto il ritorno di Bryce
Dallas Howard, Chris
Pratt, Laura
Dern, Jake
Johnson, Daniella Pineda, Justice Smith e
BD Wong. A loro si aggiungono le star originali di
Jurassic Park Laura Dern, Sam Neill, Jeff Goldblum e
Campbell Scott.
È stato diretto da Colin Trevorrow
da una sceneggiatura scritta insieme a Emily Carmichael, basata su
una storia degli sceneggiatori dei primi due film di Jurassic
World, Derek Conolly e Trevorrow. I produttori esecutivi sono
Trevorrow, Steven Spielberg e Alexandra Derbyshire.
Dopo un po’ di pausa, il co-CEO dei
DC Studios James Gunn ha fornito un aggiornamento sul
film di Superman prodotto da J.J. Abrams.
Sulla piattaforma di social media
Threads, a James Gunn è stato chiesto se il film di
Abrams su Superman – che sarebbe considerato un progetto
Elseworlds – fosse ancora in fase di sviluppo. Il regista
e co-CEO ha risposto con un secco “sì“, confermando che il
progetto non è stato abbandonato.
Dato che il film di J.J. Abrams su Superman era stato rivelato
prima dei grandi cambiamenti avvenuti alla DC, i
fan non sapevano se il film sarebbe stato ancora possibile,
soprattutto perché il nuovo Universo DC dovrebbe iniziare con
Superman:
Legacy del 2025. Tuttavia, sembra che sia ancora
possibile, con Ta-Nehisi Coates che dovrebbe scrivere il film e
J.J. Abrams che lo produrrà.
Quali altri progetti Elseworlds
sono in arrivo?
Al di fuori del nuovo DCU, un progetto Elseworlds è The
Batman – Part 2. Al momento non si sa molto della
trama del sequel del supereroe, anche se Robert Pattinson dovrebbe tornare nei panni
del Cavaliere Oscuro. Il primo film ha fatto un accenno al Joker e
ha lasciato in vita l’Enigmista ad Arkham, quindi uno o entrambi
questi iconici antagonisti potrebbero fare ritorno. Proprio il mese
scorso, il co-CEO dei DC Studios James Gunn ha smentito una voce su chi
potrebbero essere i cattivi del sequel e sulla possibile
introduzione di Dick Grayson/Robin.
C’è anche Joker:
Folie à Deux, diretto ancora una volta da Todd Phillips. Il sequel vedrà il ritorno di
Joaquin Phoenix, che riprende il suo ruolo da
premio Oscar nel ruolo del cattivo della DC, insieme alla superstar
Lady Gaga, vincitrice di un Grammy, nel ruolo di
Harley Quinn.
Disney+ ha diffuso il trailer
della stagione finale della serie Lucasfilm Star
Wars: The Bad Batch. La terza stagione della serie
animata acclamata dalla critica è uno spinoff di Star
Wars: The Clone Wars, serie premiata con l’Emmy award e
amata dai fan.
Nell’epico finale di Star
Wars: The Bad Batch, il gruppo sarà messo alla prova
nella lotta per ricongiungersi con Omega, che dovrà affrontare le
proprie sfide all’interno di un remoto laboratorio scientifico
imperiale. Il gruppo, diviso e minacciato da ogni parte, dovrà
cercare alleati inaspettati, imbarcarsi in missioni pericolose e
raccogliere tutto ciò che ha imparato per liberarsi
dall’Impero.
Nella versione originale, Star
Wars: The Bad Batch vanta un cast di voci di
talento, tra cui Dee Bradley Baker (American Dad!),
Michelle Ang (Fear the Walking Dead: Flight 462), Keisha
Castle-Hughes (La ragazza delle balene), Jimmi Simpson
(Westworld), Noshir Dalal (Lui è Pony) e Wanda
Sykes (The Upshaws).
I produttori esecutivi di
Star Wars: The
Bad Batch sono Dave Filoni (Ahsoka,
The
Mandalorian), Athena Portillo (Star Wars: The
Clone Wars, Star Wars Rebels), Brad Rau (Star
Wars Rebels, Star Wars Resistance),
Jennifer Corbett (Star Wars Resistance, NCIS) e Carrie
Beck (Ahsoka,
The
Mandalorian), con Josh Rimes (Star
Wars Resistance, Star Wars: Visions) nel ruolo
di co-executive producer e Alex Spotswood (Star Wars: The
Clone Wars, Star Wars Rebels) in quello di senior
producer. Rau è anche supervising director con Corbett come capo
sceneggiatore.
Negli USA è stato uno dei casi
cinematografici dell’anno appena concluso, e dopo mesi di clamore è
pronto a sbarcare tra pochi giorni anche in Italia. Stiamo parlando
di Sound of Freedom – Il Canto della Libertà, film
diretto da Alejandro Monteverde che vede il
ritorno al cinema di Jim Caviezel (La Passione Di Cristo,
la serie Person of Interest).
Uscito nelle sale americane lo scorso 4 luglio, distribuito da
Angel Studios, dopo un esordio da circa 20 milioni di dollari, il
film ha avuto un’impressionante tenuta complice di un passaparola
del pubblico a dir poco eccellente, che ha portato a registrare un
incasso a fine corsa di oltre 184 milioni di dollari (il nono
dell’intero 2023), che diventano quasi 250 milioni di
dollari in tutto il mondo ad oggi .
Forte di questo clamore, Sound of Freedom – Il Canto
della Libertà arriverà nei cinema italiani in
uscita evento il 19 e 20 febbraio, distribuito da
Dominus Production, realtà distributiva fondata da
Federica Picchi Roncali, che promuove opere cinematografiche basate
su storie vere dai temi socialmente rilevanti.
L’intenso thriller d’azione, prodotto da Eduardo Verástegui,
racconta la vera storia di Tim Ballard, fondatore di Operation
Underground Railroad, un’organizzazione no-profit impegnata a
scoprire le reti di sfruttatori e pedofili, smantellando la tratta
di bambini vittime del turismo sessuale. Oltre a Jim Caviezel nel ruolo di Ballard, troviamo il
premio Oscar Mira Sorvino (nel ruolo di Katherine
Ballard) e Bill Camp (Vampiro, il braccio destro
di Ballard) L’uscita nelle sale italiane sarà anticipata da
una serie di anteprime in alcune città.
La trama di Sound of
Freedom – Il Canto della Libertà
Sound of Freedom – Il
Canto della Libertà, basato su un’incredibile storia vera,
punta i riflettori su uno degli argomenti più bui della nostra
società. Dopo aver salvato un ragazzino da spietati trafficanti di
bambini, un agente federale scopre che la sorellina è ancora
prigioniera e decide di imbarcarsi in una pericolosa missione per
salvarla. Con il tempo che stringe e fronteggiando numerosi
ostacoli, lascia il lavoro e si addentra nella giungla colombiana,
mettendo a rischio la sua stessa vita pur di liberarla da un
destino peggiore della morte.
Celebre primo film di una
saga di stampo poliziesco, Arma
Letale è tutt’oggi considerato un classico del suo
genere, merito anche all’iconico duo di protagonisti. Benché
all’interno di questi vengano trattati anche temi come la morte e
la violenza, i quattro film che compongono il franchise sono
considerati delle vere e proprie commedie. Al loro interno,
infatti, si possono ritrovare numerose situazioni insolite e
divertenti, che hanno fatto la fortuna tanto dei titoli quanto
della coppia di protagonisti. Il primo, uscito nel 1987 per la
regia di Richard Donner,
è ancora oggi il più apprezzato tra tutti.
Eppure, originariamente, la
sceneggiatura iniziale del primo film aveva ben altro tono.
Shane
Black, che ideò la storia, ha infatti raccontato di
aver concepito il primo film come un western urbano, dal tono
particolarmente cupo e violento. Tali aspetti sono poi stati
alleggeriti nel corso delle varie riscritture, mantenendo però
l’idea di base dell’autore. Incontrato l’interesse della Warner
Bros., Black si vide così produrre il suo primo film. A fronte di
un budget di 15 milioni di dollari, il film si rivelò un grande
successo, guadagnando globalmente oltre 120 milioni.
Un simile successo spinse ovviamente
lo studios a realizzare dei sequel, dando così forma ad una saga
particolarmente apprezzata e viva ancora oggi. Prima di
intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile
approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo.
Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare
ulteriori dettagli relativi alla trama, al
cast di attori e i suoi sequel.
Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme
streaming contenenti il film nel proprio catalogo.
La trama di Arma Letale
Protagonista del primo film è
Martin Riggs, membro della squadra narcotici della
polizia di Los Angeles, la cui vita viene irrimediabilmente segnata
dalla morte della moglie. Riggs si ritrova così in una spirale di
autolesionismo che lo porta a compiere una serie di azioni
pericolose per se e per gli altri suoi colleghi. Viene allora
trasferito dalla squadra narcotici alla squadra omicidi, dove si
ritrova assegnato come partner il Sergente Roger
Murtaugh. Questi, più anziano rispetto a Riggs, ha come
obiettivo quello di tenersi lontano dai guai, ma con il nuovo
collega sarà molto difficile.
In breve, i due si trovano coinvolti
in un caso. Roger, infatti, riceve una chiamata da un suo vecchio
amico ed ex compagno di armi, Michael Hunsaker.
Questi incarica i due poliziotti di indagare sulla morte della
figlia, dietro alla quale sembrano nascondersi loschi segreti.
Ricercando informazioni, i due si ritrovano ad entrare nel torbido
mondo della droga e della prostituzione, dove sembra che anche la
giovane morta fosse finita. Il caso diventa sempre più complesso, e
i due poliziotti capiranno che per poterlo risolvere sarà
necessario che uniscano le loro forze come anche le loro
competenze.
Arma Letale: il cast del film
Buona parte del successo dei film è
dovuto all’ottima coppia di protagonisti. Per dar vita a questa,
però, lo studios ha dovuto condurre numerose ricerche e casting, al
fine di trovare gli interpreti più adatti. Inizialmente, per il
ruolo di Riggs erano stati presi in considerazione gli attori
Bruce
Willis e SylvesterStallone. Nonostante fosse più giovane
dell’età prevista per il personaggio, Mel Gibson
venne infine preferito per la parte, essendo stato in quegli anni
già protagonista di titoli di gran successo. Per interpretare il
ruolo dello spericolato poliziotto, l’attore rinunciò a recitare
nei film La mosca e Gli intoccabili. Per il ruolo
del pacato Murtaugh, invece, lo studios scelse l’attore
Danny Glover, reduce dal successo del film Il
colore viola.
Glover e Gibson diedero ottimi
risultati al momento dei provini, convincendo tutti sul loro
potenziale di coppia. I due, inoltre, decisero di allenarsi insieme
per raggiungere la forma fisica richiesta. Visitarono anche alcuni
distretti di polizia, per parlare con gli agenti e studiare lo
svolgersi delle loro giornate. Grazie ai film di Arma
Letale, inoltre, Glover è diventato celebre per la battuta
“sono troppo vecchio per queste stronzate”, ripetuta più
volte nel corso della serie e divenuta un vero e proprio
tormentone. Nel film sono poi presenti Gary Busey
nel ruolo di Jack Joshua, Mitchell Ryan in quelli
del generale Peter McAllister e Tom Atkins nei
panni di Michael Hunsaker. Darlene Love è invece
Trish, la moglie di Roger.
Arma Letale: i sequel del
film
Un simile successo spinse ovviamente
lo studios a realizzare dei sequel, ed è così che presero vita
Arma Letale 2 (1989),
Arma Letale 3 (1992) e
Arma Letale 4 (1998).
Pur mantenendo inalterati i due protagonisti, i sequel non si
avvalsero della partecipazione di Black, che preferì non continuare
il lavoro con la serie. Fu probabilmente anche per via della sua
assenza che questi si avvicinarono sempre più alla commedia in
quanto a tono e situazioni. A lungo si è parlato della possibilità
di realizzare anche un Arma letale 5, ma la morte di
Donner nel 2021 sembrò potesse porre fine alla cosa. Gibson, però,
è
intervenuto per prendere il suo posto come nuovo regista del
progetto, confermando dunque che il film rimane in sviluppo.
Nel settembre del 2023 Gibson è
infatti tornato a parlare di Arma Letale 5, affermando che
il ritardo era dovuto alla fusione tra Warner
Bros. e Discovery. Ci vuole sempre
tempo prima che queste aziende si riorganizzino, quindi è in forte
ritardo, ma sono abbastanza fiducioso che riusciremo a rimettere in
piedi questo, probabilmente lo gireremo nel primo trimestre del
nuovo anno“. Si attendono dunque notizie nel corso di questo
2024 riguardo all’effettiva realizzazione del film, per il quale
sempre Gibson ha rivelato l’esistenza di una sceneggiatura ritenuta
molto buona che renderà onore ai precedenti film della saga.
Il trailer di Arma
Letale e dove vedere il film in streaming
È comunque possibile fruire del film
grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme
streaming presenti oggi in rete. Arma
Letale è infatti disponibile nei cataloghi di
Rakuten TV,Google Play, Appel TV,
Prime Video e Now. Per
vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà
noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale.
Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della
qualità video. È bene notare che in caso di noleggio si avrà
soltanto un dato limite temporale entro cui guardare il titolo. Il
film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di lunedì
22gennaio alle ore
21:10 sul canale TwentySeven.
Secondo Deadline, la Anderson (The X-Files, Sex Education) è
entrata ufficialmente nel cast di Tron3, conosciuto anche come Tron:
Ares. L’attrice reciterà nel film insieme a
Jared Leto, Jodie Turner-Smith e Greta Lee.
Su Instagram, il regista Joachim Rønning ha anche condiviso una
foto che annuncia che la produzione di Tron 3 è
ufficialmente iniziata. La foto, visibile qui sotto, rivela il logo
ufficiale del film, mentre la didascalia recita: “WEEK 1 ON THE
GRID”.
Cosa sappiamo su Tron 3
Secondo un articolo del giugno 2023 pubblicato da The Hollywood
Reporter, Tron 3 di Rønning “si concentrerà sull’emergere di un
programma senziente che sconfina nel mondo umano che non è pronto
per il contatto”.
Leto interpreterà un personaggio chiamato Ares,
che è una manifestazione del programma senziente.
Oltre a Leto, Turner-Smith, Lee e Anderson, Tron: Ares è
interpretato da Evan Peters, Cameron Monaghan e Sarah Desjardins.
Scritto da Jesse Wigutow e Jack Thorne, il film è prodotto da Emma
Ludbrook, Justin Springer e Jeffrey Silver, mentre Russell Allen è
produttore esecutivo.
Tron: Ares avrebbe dovuto iniziare le riprese nell’agosto 2023,
ma la produzione è stata ritardata a causa degli scioperi della
Writers Guild of America (WGA) e della Screen Actors Guild-American
Federation of Television and Radio Artists (SAG-AFTRA).
Alla regia di Tron: Ares c’è Joachim
Rønning, che ha diretto sia Pirati dei Caraibi:
Dead Men Tell No Tales che Maleficent
– Signora del male per la Disney dopo il suo
successo con Kon-Tiki del 2012. Jared Leto,
Evan Peters, Jodie Turner-Smith e Greta
Lee completano il cast del film scritto da Jesse
Wigutow e Jack Thorne, la cui produzione
dovrebbe iniziare ad agosto (dipendentemente dallo sciopero degli
attori SAG-AFTRA). Emma Ludbrook, Jeffrey Springer
e Leto produrranno, con Russell
Allen come produttore esecutivo.
Netflix ha finalmente svelato il primo
teaser trailer di Ripley, il prossimo adattamento
in serie del classico romanzo thriller di Patricia
Highsmith intitolato “Il
talento di Mr. Ripley”
Il video presenta Andrew
Scott nei panni del personaggio principale, che sembra
avere un’identità discutibile. Il video presenta anche i vari
personaggi che incontrerà nel corso della serie limitata, tra cui
la Marge Sherwood di Dakota Fanning. La serie uscirà in streaming
il 4 aprile.
“Nella serie, Tom Ripley, un
truffatore che si arrangia nella New York dei primi anni ’60, viene
ingaggiato da un uomo ricco per recarsi in Italia e cercare di
convincere il figlio vagabondo Dickie Greenleaf a tornare a casa”,
si legge nella sinossi. “L’accettazione del lavoro da parte di Tom
è il primo passo verso una vita complessa fatta di inganni, frodi e
omicidi. Nel frattempo, Marge Sherwood, un’americana che vive in
Italia, sospetta che dietro l’affabilità di Tom si nascondano
motivi più oscuri”.
Ripley è scritto e
diretto dal regista candidato all’Oscar Steven Zaillian. Oltre a
Scott e Fanning, la miniserie sarà interpretata da Johnny Flynn nel
ruolo di Dickie Greenleaf, Pasquale Esposito, Franco
Silvestri, Eliot Sumner, John Malkovich e altri ancora. È
prodotta da Scott e Endemol Shine North America in associazione con
Entertainment 360 e Filmrights. I produttori esecutivi sono
Zaillian, Garrett Basch, Guymon Casady, Ben Forkner, Sharon Levy,
Philipp Keel e Charlie Corwin.
Debutterà in esclusiva su
Sky e in streaming solo su NOW nella settimana
della festa degli innamorati, dal 16 febbraio, Un
Amore, la nuova serie Sky Original creata da Stefano Accorsi e Enrico
Audenino di cui viene rilasciato oggi il trailer
ufficiale. Una serie in sei episodi prodotta da Sky Studios e
Cattleya, parte di ITV Studios, con il Ministero della Cultura –
Direzione Generale Cinema e Audiovisivo e con il sostegno della
Regione Emilia-Romagna, attraverso Emilia-Romagna Film
Commission.
Una storia d’amore che resiste al
tempo e alla distanza, per una serie diretta da Francesco Lagi e
ambientata fra Bologna e la Spagna. Un Amore racconta,
lungo due linee temporali distinte, fra presente e passato, un
legame indissolubile, quello fra Ale e Anna, nato per caso e fatto
solo di lettere di cui nessuno sa nulla, scambiate per una vita
intera. A guidare il cast, due degli attori più amati del cinema e
della tv italiani, i vincitori del David di Donatello Stefano Accorsi (La dea fortuna,
Veloce come il vento, L’ultimo bacio,
1992-1993-1994) e Micaela Ramazzotti (La pazza gioia,
Gli anni più belli, La felicità, La
tenerezza).
Per la regia di Francesco Lagi,
Un Amore è una serie e scritta da Enrico
Audenino, Giordana Mari, Teresa Gelli, Francesco Lagi, Stefano
Accorsi.
Nel cast anche Alessandro
Tedeschi (Blocco 181, Il Colibrì, Chiamami
ancora amore) che interpreta Guido, il marito di Anna,
Andrea Roncato (Ricordati di me, Il
cuore grande delle ragazze, Il Signor Diavolo),
Ivan Zerbinati (La Porta Rossa 3, Il
ragazzo invisibile – Seconda generazione, Non mi
lasciare) e Camille Dugay (Django,
Cuore Sacro). Con loro anche Luca Santoro
e Beatrice Fiorentini nei panni dei giovani
Alessandro e Anna. E con la partecipazione di Ottavia
Piccolo (7 minuti, Tu la conosci
Claudia?, La famiglia), che nella serie sarà Teresa,
madre di Alessandro.
La trama di Un
Amore
Alessandro e Anna, poco più che
maggiorenni, si conoscono casualmente durante un viaggio Interrail
in Spagna. È una calda estate di fine anni ‘90 e i due si
innamorano subito. Le loro vite però sono molto più complicate del
destino che li ha uniti e presto i due sono costretti a separarsi.
Negli anni restano legati da un intenso rapporto epistolare, senza
riuscire mai a trovare il coraggio di vedersi. Tuttavia, a
vent’anni dal loro primo incontro e ormai adulti, si ritrovano a
Bologna. Il loro sentimento, mai esauritosi nel tempo, si dovrà
scontrare con le interferenze di una realtà più complessa di quella
che avevano creato solo attraverso le parole.
Come da tradizione a Hollywood, alla
vigilia dell’annuncio delle nomination agli Oscar
2024, arrivano i candidati a portare a casa il premio per
le peggiori opere cinematografiche dell’anno: i Razzie
Awards 2024. Di seguito, ecco tutti i nominati:
WORST PICTURE
The Exorcist: Believer
Expend4bles
Meg 2: The Trench
Shazam! Fury of the Gods
Winnie the Pooh: Blood and Honey
WORST ACTOR
Russell Crowe / The Pope’s Exorcist
Vin Diesel / Fast X
Chris Evans /
Ghosted
Jason Statham / Meg 2: The Trench
Jon Voight / Mercy
WORST ACTRESS
Ana de Armas /
Ghosted
Megan Fox / Johnny & Clyde
Salma Hayek / Magic Mike’s Last Dance
Jennifer Lopez / The Mother
Dame Helen Mirren /
Shazam! Fury of the Gods
WORST SUPPORTING ACTRESS
Kim Cattrall / About My Father
Megan Fox / Expend4bles
Bai Ling / Johnny & Clyde
Lucy Liu / Shazam! Fury
of the Gods
Mary Stuart Masterson / Five Nights at Freddy’s
WORST SUPPORTING ACTOR
Michael Douglas / Ant Man & The Wasp: Quantumania
Mel Gibson / Confidential Informant
Bill Murray / Ant Man & The Wasp: Quantumania
Franco Nero (as “The Pope”) The Pope’s Exorcist
Sylvester Stallone / Expend4ables
WORST SCREEN COUPLE
Any 2 “Merciless Mercenaries” / Expend4bles
Any 2 Money-Grubbing Investors Who Donated to the $400
Million for Remake Rights to The Exorcist
Ana de Armas & Chris Evans (who flunked Screen Chemistry) /
Ghosted
Salma Hayek & Channing Tatum / Magic Mike’s Last Dance
Pooh & Piglet as Blood-Thirsty Slasher/Killers(!) in Winnie the
Pooh: Blood and Honey
WORST PREQUEL, REMAKE, RIP-OFF or
SEQUEL
Ant Man & The Wasp: Quantumania
The Exorcist: Believer
Expend4bles
Indiana Jones and The Dial of…Still Beating a Dead Horse
Winnie the Pooh: Blood and Honey
WORST DIRECTOR
Rhys Frake-Waterfield / Winnie the Pooh: Blood and Honey
David Gordon Green / The Exorcist: Believer
Peyton Reed / Ant Man & the Wasp: Quantumania
Scott Waugh / Expend4bles
Ben Wheatley / Meg 2: The Trench
WORST SCREENPLAY
The Exorcist: Believer
Expend4bles
Indiana Jones and the Dial of…Can I go home now?
Shazam! Fury of the Gods
Winnie the Pooh: Blood & Honey
Prime
Video ha svelato oggi il trailer ufficiale di Pensati
Sexy, la nuova commedia al femminile diretta da
Michela Andreozzi con protagonista una spassosa
Diana Del Bufalo. Con la sceneggiatura di
Daniela Delle Foglie, il film ha un cast corale
con
Raoul Bova, Alessandro Tiberi, Angela Finocchiaro, Camilla
Filippi, Jenny De Nucci, Fabrizio Colica e Valentina
Nappi. Prodotto da Fabula Pictures, Pensati
Sexy sarà disponibile in esclusiva su Prime
Video in tutto il mondo dal 12 febbraio 2024. Pensati
Sexy è l’ultima novità per i clienti Amazon
Prime, che in Italia beneficiano di spedizioni veloci, offerte
esclusive e intrattenimento, incluso Prime Video, con un solo abbonamento al costo di
€49,90/anno o €4,99/mese.
La trama di Pensati
Sexy
Maddalena ha 30 anni e
zero autostima. È la pecora nera della sua famiglia molto cattolica
e gli uomini con cui esce sembrano essere tutti fuori dalla sua
portata. La sua esistenza è precaria come il suo contratto di
lavoro fino a quando, a seguito di un appuntamento andato male,
Maddalena si convince di non essere abbastanza sexy e di dover fare
di tutto per diventarlo! Da quel momento, un angelo custode molto
particolare entra nella sua vita: la pornostar Valentina Nappi, che
la porterà a fare un divertente e tragicomico viaggio dentro se
stessa alla scoperta delle sue potenzialità come donna e come
scrittrice.
Pensati
Sexy si unirà a migliaia di film e serie già presenti nel
catalogo di Prime Video, tra cui le produzioni italiane Original
No Activity – Niente da segnalare, Elf Me, Gigolò per
caso,AMAZING – FABIO DE LUIGI, Everybody Loves Diamonds,
The Bad Guy, Prisma, Bang Bang Baby, Gianluca Vacchi: Mucho Más,
Laura Pausini – Piacere di conoscerti, The Ferragnez – La serie S1
e S2, The Ferragnez: Sanremo special, All or Nothing: Juventus,
Anni da cane, Dinner Club S1 e S2, Vita da Carlo, FERRO, Celebrity
Hunted – Caccia all’uomo S1, S2 e S3, e LOL: Chi ride è fuori S1,
S2 e S3;
le serie pluripremiate
The Marvelous Mrs. Maisel e Lizzo’s Watch Out for the
Big Girls, la serie satirica sui supereroi The
Boys e grandi successi come Il Signore degli
Anelli: Gli Anelli del Potere, Citadel, Jack Ryan di
Tom Clancy, Un matrimonio esplosivo, Samaritan, Tredici Vite, The
Tender Bar, A proposito dei Ricardo, La guerra di domani, Reacher e Il principe cerca figlio, oltre a
contenuti in licenza disponibili in più di 240 paesi e territori
nel mondo, e le dirette in esclusiva in Italia delle migliori
partite del mercoledì sera della UEFA Champions League, oltre che
della Supercoppa UEFA, fino alla stagione 2026/27. Altri titoli
Original italiani già annunciati sono la serie Sul più bello –
La serie, lo show LOL Talent Show: Chi fa ridere è
dentro, oltre ai rinnovi per nuove stagioni di
Prisma, Sono Lillo e Celebrity Hunted –
Caccia all’uomo. È stata inoltre annunciata la serie
Citadel: Diana, il capitolo italiano dell’universo
Citadel.
Disney+ ha diffuso il trailer
di Suncoast, scritto e diretto da Laura
Chinn, con Nico Parker,
Laura Linney e
Woody Harrelson. Il film originale è stato presentato
in anteprima mondiale al Sundance Film Festival il 21 gennaio 2024
e sarà disponibile in streaming in esclusiva in Italia dal 9
febbraio su Disney+.
Il film si basa sulla storia
semiautobiografica di un’adolescente (Nico Parker) che, mentre si
prende cura del fratello insieme all’audace madre (Laura
Linney), stringe un’improbabile amicizia con un
eccentrico attivista (Woody
Harrelson) che protesta contro uno dei più importanti
casi medici di tutti i tempi.
Searchlight Pictures presenta
Suncoast, una produzione Freestyle
Picture Company e 7 Deuce Entertainment. Il film scritto e diretto
da Laura Chinn è prodotto da Jeremy Plager, Francesca Silvestri,
Kevin Chinoy e Oly Obst. I produttori esecutivi sono Chris Stinson,
Amy Greene e Anna Schwartz. Nel cast ci sono Laura Linney,
Nico Parker, Matt Walsh, Keyla Monterosso Mejia, Scott MacArthur,
Ella Anderson, Daniella Taylor, Amarr, Ariel Martin e Woody
Harrelson.
Apple TV+
ha svelato oggi il trailer di Constellation, il
nuovo thriller psicologico composto da otto episodi intepretato da
Noomi Rapace (“Millennium – Uomini che odiano
le donne”, “Non sarai sola”, “Lamb”, “Seven Sisters”) e dal
candidato all’Emmy Jonathan Banks (“Breaking Bad”,
“Better Call Saul”). La serie
Constellation farà il suo debutto su Apple
TV+ il 21 febbraio con i primi tre episodi seguiti da un
episodio a settimana, fino al 27 marzo.
Creata e scritta da Peter
Harness (“Il Wallander”, “The War of the Worlds”),
“Constellation” ha come protagonista Noomi Rapace nel ruolo di Jo,
un’astronauta che torna sulla Terra dopo un disastro nello spazio e
scopre che alcuni pezzi fondamentali della sua vita sembrano essere
scomparsi. La serie è un’avventura spaziale ricca di azione che
esplora i lati più oscuri della psicologia umana e segue la
disperata ricerca di una donna nel tentativo di svelare la verità
sulla storia dei viaggi spaziali e di recuperare tutto ciò che ha
perso.
https://youtu.be/gSFYd6n2fVk
Nel cast della serie figurano anche
James D’Arcy (“Agent Carter”, “Oppenheimer”), Julian Looman (“Emily in Paris”, “Mallorca Crime”), William
Catlett (“A Thousand and One”, “Coppia diabolica”), Barbara Sukowa
(“Passioni violente”, “Hannah Arendt”) e con la partecipazione di
Rosie e Davina Coleman nel ruolo di Alice. Diretta dalla vincitrice
del premio Emmy Michelle MacLaren (“Shining Girls”, “The Morning
Show”, “Breaking Bad”), dal candidato all’Oscar Oliver Hirschbiegel
(“La caduta – Gli ultimi giorni di Hitler”, “The Experiment –
Cercasi cavie umane”) e dal candidato all’Oscar Joseph Cedar
(“Footnote”, “Our Boys”).
Prodotta da Turbine Studios e Haut
et Court TV, “Constellation” è prodotta esecutivamente da David
Tanner (“Small Axe”), Tracey Scoffield (“Small Axe”), Caroline
Benjo (“No Man’s Land”), Simon Arnal (“No Man’s Land”), Carole
Scotta (“No Man’s Land”) e Justin Thomson (“Liaison”). MacLaren
dirige i primi due episodi ed
è produttrice esecutiva insieme a Rebecca Hobbs
(“Shining Girls”) e al co-produttore esecutivo Jahan Lopes per
conto della MacLaren Entertainment. Harness è produttore esecutivo
attraverso la Haunted Barn Ltd. La serie è stata girata
principalmente in Germania ed è stata prodotta da Daniel Hetzer
(“Monaco – Sull’orlo della guerra”) per Turbine Studios,
Germania.
Dopo le
prime anticipazioni, arriva la line up completa del
Festival di Berlino 2024, che si svolgerà nella
capitale tedesca dal 15 al 24 febbraio. Ecco di seguito il
programma completo:
INTERNATIONALCOMPETITION
“Small
Things Like These” by Tim Mielants
“Another End” by Piero Messina
“Architecton” by Victor Kossakovsky
“Black
Tea” by Abderrahmane Sissako
“La
Cocina” by Alonso Ruizpalacios
“Dahomey” by Mati Diop
“A
Different Man” by Aaron Schimberg
“L’Empire (The Empire)” by Bruno Dumont
“Gloria!” by Margherita Vicario
“Hors
du temps (Suspended Time)” by Olivier Assayas
“In
Liebe, Eure Hilde (From Hilde, With Love)” by Andreas Dresen
“Keyke
mahboobe man (My Favourite Cake)” by Behtash Sanaeeha and Maryam
Moghaddam
“Langue
Etrangere” by Claire Burger
“Me el
Ain (Who Do I Belong to)” by Meryam Joobeur
“Pepe”
by Nelson Carlos De Los Santos Arias
“Shambhala” by Min Bahadur Bham
“Sterben” by Matthias Glasner
“Des
Teufels Bad (The Devil’s Bath)” by Severin Fiala and Veronika
Franz
“Vogter
(Sons)” by Gustav Moller
“Yeohaengjaui pilyo (A Traveler’s Needs)” by Hong Sangsoo
ENCOUNTERS
“Arcadia” by Yorgos Zois
“Cidade; Campo” by Juliana Rojas
“Demba”
by Mamadou Dia
“Direct
Action” by Guillaume Cailleau and Ben Russell
“Dormir
de olhos abertos (Sleep With Your Eyes Open)” by Nele Wohlatz
“The
Fable” by Raam Reddy
“Une
famille (A Family)” by Christine Angot
“Favoriten” by Ruth Beckermann
“Ivo”
by Eva Trobisch
“Khamyazeye bozorg (The Great Yawn)” by Aliyar Rasti
“Kong
fang jian li de nv ren (Some Rain Must Fall)” by Qiu Yang
“Maos
no fogo (Hands in the Fire)” by Margarida Gil
“Matt
and Mara” by Kazik Radwanski
“Through the Graves the Wind Is Blowing” by Travis Wilkerson
Lo scorso aprile, Warner
Bros. Discovery ha annunciato ufficialmente il progetto di
portare Harry
Potter in televisione. Da quel poco che sappiamo, il
piano attuale è di raccontare l’amata serie di romanzi di
J.K. Rowling in un formato
seriale, probabilmente con ogni stagione che adatta un libro,
dando così maggiore profondità a quanto fatto con i film.
Questa cosa potrebbe portare a delle
complicazioni nelle stagioni successive alle prime tre, dato
l’aumento del numero di pagine dei capitoli successivi (ma magari
questo potrebbe significherà solo l’aggiunta di qualche episodio in
più), ma con l’avvicinarsi del 25° anniversario dell’uscita de
La pietra filosofale/Sorcerer’s Stone, probabilmente ci
aspetta un reboot.
Il noto sito americano Deadline ha
appreso che il lavoro sulla serie ha iniziato a scaldarsi, con Max
che sta attualmente accettando le proposte di diversi scrittori,
tra cui Martha Hillier, Kathleen Jordan, Tom Moran e
Michael Lesslie.
Si tratta di un mix di scrittori
britannici e americani, ognuno dei quali è stato incaricato di
creare delle bozze per questa nuova versione di Harry
Potter, che daranno allo streamer un’idea più precisa
di come affrontare la proprietà.
Una prima serie di incontri ha avuto
luogo la scorsa settimana a Los Angeles e i migliori selezionati si
dirigeranno poi nel Regno Unito dove presumibilmente incontreranno
la Rowling (che avrà voce in capitolo nel processo
decisionale).
È possibile che alla fine vengano
scelti più sceneggiatori, anche se il sito aggiunge che “Max è
aperta alla possibilità di sviluppare più di un’idea basata su
Harry Potter“. Quindi, potrebbero arrivare anche degli
spin-off!
Martha Hillier è
nota soprattutto per il suo lavoro in The Last
Kingdom e ha un passato nella televisione britannica dopo
aver lavorato in soap opera come Eastenders e Holby City.
Kathleen Jordan ha creato Teenage Bounty
Hunters per Netflix e sta sviluppando The
Decameron con la creatrice di Orange is the New
BlackJenji Kohan.
L’anno scorso, il produttore di
lunga data del franchise di Harry
Potter, David Heyman, ha dichiarato:
“Per Harry Potter è ancora presto. Non abbiamo ancora assunto
uno scrittore per iniziare a scrivere. È un po’ presto. Ma speriamo
che sia qualcosa di molto speciale, che ci dia l’opportunità di
vedere i libri e di goderci una serie che li esplori più a
fondo“.
Quando si è diffusa la notizia che
questa serie tv Harry
Potter era in lavorazione, il presidente e
amministratore delegato di HBO e Max Content Casey
Bloys ha confermato che il budget dello show sarebbe stato
in linea con quello di Il
trono di spade (Game of Thrones) e House
of the Dragon (la prima stagione di quest’ultimo è
costata 125 milioni di dollari, quindi si tratterà di un impegno di
oltre 1 miliardo di dollari in 10 anni).
Cosa sappiamo sulla serie tv di
Harry Potter?
La serie di Harry
Potter sarà prodotta dalla Brontë Film and TV, la
società di produzione presieduta dall’agente della Rowling
Neil Blair, e dalla Warner Bros Television. La
coppia produrrà insieme all’amministratore delegato della Brontë,
Ruth Kenley-Letts, mentre David
Heyman, che ha prodotto i film, era in trattative per la
produzione esecutiva.
Ad aprile, l’amministratore delegato
di Warner Bros Discovery David Zaslav ha
dichiarato che Harry
Potter su Max sarà “un progetto decennale”. “Io e
mia moglie abbiamo letto [i libri di Harry Potter] a ciascuno dei
nostri tre figli…. È davvero commovente che per 10 anni consecutivi
la gente veda Harry Potter sulla HBO; voglio dire, è davvero
qualcosa“, ha detto.
Per Casey Bloys,
presidente e amministratore delegato di HBO e Max Content, si
tratta di un processo iniziato all’inizio del 2023. Ha dichiarato
che prima di annunciare ufficialmente il progetto in aprile,
l’azienda aveva “cercato di essere molto riservata“.
“Non ci siamo rivolti alle
agenzie. Abbiamo un nostro processo interno in cui abbiamo pensato
alle persone, ma non abbiamo voluto rivolgerci al mondo. Ora che la
notizia è stata diffusa, inizieremo a lavorare con la Blair
Partnership e inizieremo a rivolgerci alle aziende“.
Il mondo magico della Rowling, nato
dai sette libri bestseller di Harry
Potter che hanno venduto 600 milioni di copie in
tutto il mondo, comprende negozi al dettaglio, parchi a tema, uno
spettacolo teatrale globale e un franchise di 7,7 miliardi di
dollari di incassi globali, oltre ai film spinoff di
Animali fantastici da 1,8 miliardi di dollari.
La quinta e ultima stagione di
Star
Trek: Discovery debutterà su Paramount+
ad aprile, ma chi parteciperà al SXSW Film & TV
Festival a marzo potrà assistere alla prima della stagione
in anticipo. Il festival si svolge dall’8 al 16 marzo ad Austin, in
Texas.
La quinta stagione
di Star
Trek: Discovery segnerà l’ultima avventura del
Capitano Burnham e dell’equipaggio della
U.S.S. Discovery. La Paramount ha precedentemente
rivelato la sinossi della prossima stagione, anticipando un mistero
per l’equipaggio “che li manderà in un’epica avventura
attraverso la galassia per trovare un antico potere la cui stessa
esistenza è stata deliberatamente nascosta per secoli“. Ma
ci sono anche altri a caccia… nemici pericolosi che vogliono
disperatamente reclamare il premio per sé e non si fermeranno
davanti a nulla per ottenerlo“.
Negli ultimi due mesi sono stati
rilasciati diversi teaser per la quinta stagione di Star
Trek: Discovery. L’ultima clip esclusiva ha debuttato
al CCXP il mese scorso. La clip, ricca di azione, vede il Capitano
Michael Burnham (Sonequa Martin-Green) e Cleveland “Book” Booker
(David Ajala) affrontare una pericolosa creatura che possiede
inaspettatamente la capacità di occultarsi.
Un precedente sneak peek condiviso
al San Diego Comic-Con 2023 ci ha portato nel bel mezzo di un
faccia a faccia tra il Capitano Burnham (Sonequa
Martin-Green ) e i due nuovi cattivi della Stagione 5,
Moll (Eve Harlow) e L’ak (Elias Toufexis). In uno dei momenti forse
più assurdi della storia di Star Trek, Burnham viene fatta
esplodere dall’astronave nello spazio, per poi vedersi
materializzare intorno una tuta spaziale mentre sale a bordo di una
nave nemica che si lancia a velocità di curvatura.
Oltre a Sonequa Martin-Green e David Ajala, Star
Trek: Discovery vede nel cast Doug
Jones (Saru), Anthony Rapp (Paul
Stamets), Mary Wiseman (Sylvia Tilly),
Wilson Cruz (Dr. Hugh Culber), Blu del
Barrio (Adira) e Callum Keith Rennie
(Rayner). La quinta stagione presenta anche le guest star
ricorrenti Elias Toufexis (L’ak) ed Eve
Harlow (Moll).
La serie Star
Trek: Discovery è prodotta da CBS Studios in
associazione con Secret Hideout e Roddenberry Entertainment. I
co-showrunner di Star
Trek: Discovery Alex Kurtzman e Paradise sono produttori esecutivi insieme a Heather
Kadin, Aaron Baiers, Olatunde Osunsanmi, Frank Siracusa, John
Weber, Rod Roddenberry e Trevor Roth.
Il regista James Cameron ha dichiarato che non si sarebbe
dovuto preoccupare di sviluppare Avatar
3, 4 e 5 se
nessuno avesse visto Avatar:
La via dell’acqua. Ebbene ora possiamo dire che
James Cameron ha sicuramente un quarto e un
quinto film sulla sua lista di cose da fare dopo che Avatar:
La via dell’acqua ha fatto oltre 2 miliardi di dollari
al botteghino.
Tuttavia, deve ancora terminare
Avatar
3. La star del franchise Sam Worthington ha rivelato che le riprese di
Avatar 3
inizieranno il mese prossimo. “Torneremo a lavorarci tra un
mese e sarà una cosa grossa. È più grande di quanto si possa
immaginare“, ha detto
Worthington.
James Cameron ha recentemente parlato del
difficile processo di ripresa de La
via dell’acqua, che è stato interrotto a metà delle
riprese a causa della pandemia COVID-19. “Due, siamo stati
colpiti dalla pandemia nel bel mezzo delle riprese e siamo stati
interrotti, e poi abbiamo dovuto riavviare e riavviare la
produzione e tutto il resto. È stata un’impresa portare a termine
il film“, ha dichiarato Cameron.
Ha poi parlato del quarto film di
Avatar, che attualmente dovrebbe arrivare nelle sale nel 2029.
“Li vediamo e poi andiamo via per sei anni e torniamo. La parte
in cui torniamo è quella che non abbiamo ancora girato. Quindi
inizieremo a girarla dopo l’uscita del terzo film“.
Il primo film di Avatar è
uscito nel 2009 e ha incassato finora 2,923 miliardi di dollari in
tutto il mondo. Tredici anni dopo, nel 2022, è stato lanciato il
seguito, intitolato Avatar:
La via dell’acqua, che ha fruttato 2,32 miliardi di
dollari a livello globale.
Fortunatamente, le scene acquatiche
di Avatar 3
sono state girate contemporaneamente a quelle de La
via dell’acqua, il che significa che la lavorazione
del terzo film dovrebbe, in teoria, essere molto più avanti
rispetto a quando James Cameron ha iniziato a lavorare al
secondo film di Avatar.
Il franchise di Avatar ha
come protagonisti Sam Worthington nel ruolo di Jake Sully,
Zoe Saldaña nel ruolo di Neytiri, Sigourney Weaver nel ruolo di Kiri/Dr. Grace
Augustine, Stephen Lang nel ruolo del Colonnello
Miles Quaritch, Kate Winslet nel ruolo di Ronal, Cliff
Curtis nel ruolo di Tonowari, CCH Pounder
nel ruolo di Mo’at, Britain Dalton nel ruolo di
Lo’ak te, Jamie Flatters nel ruolo di Neteyam,
Edie Falco nel ruolo del Generale Frances
Ardmore.
Oona Chaplin,
Michelle Yeoh e David Thewlis sono stati confermati per
interpretare nuovi personaggi in Avatar
3. Salvo ritardi, Avatar 3
arriverà nelle sale il 19 dicembre 2025, mentre Avatar 4
è attualmente previsto per il 21 dicembre 2029.
Di film apparentemente narrati in
tempo reale o che comunque si svolgono in un lasso temporale
particolarmente breve è piena la storia del cinema. Da un classico
come Nodo alla gola di Alfred Hitchcock
passando per la commedia nera di
Martin ScorseseAfter Hour e fino a
titoli più recenti come
Locke,Good Times e 1917. Si tratta di titoli che proprio per questa loro
caratteristica puntano spesso sul generare una forte tensione nello
spettatoree, curioso di scoprire se il protagonista di turno
riuscirà nella propria impresa prima che il tempo scada ma
soprattutto come arriverà raggiungerà il proprio obiettivo. Su
Netflixarriva
ora un altro titolo appartenente a questa categoria: 60
Minuti.
Come il titolo lascia intuire, si
tratta di un film che si svolge nell’arco di circa 60 minuti, con
un protagonista chiamato ad una vera e propria corsa contro il
tempo, che naturalmente verrà ostacolata da numerosi fattori.
60
Minuti è un film di produzione tedesca diretto da
Oliver Kienle, già regista di Die
Vierhändige e Isi &Ossi, che si basa
tutto sull’intepretazione del protagonista e sulla crescente
tensione che si manifesta mano mano che il racconto procede.
Proprio per queste sue caratteristiche, sono bastati pochi giorni a
60
Minuti per diventare uno dei film più visti sulla
piattaforma Netflix.
Per gli appassionati di questo
genere di opere e per chi è in cerca di un film dal ritmo
sostenuto, che tiene col fiato sospeso fino alla fine, è dunque
questo un titolo da non lasciarsi sfuggire. Prima di intraprendere
una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire
alcune delle principali curiosità relative ad esso. Proseguendo qui
nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli
relativi alla trama e al cast di
attori. Infine, si elencheranno anche le procedure da
seguire per poter vedere 60
Minuti in streaming su Netflix.
La trama di 60 Minuti
Protagonista del film è
Octavio, un lottatore di arti marziali miste e
co-proprietario di una palestra di Berlino con seri problemi
finanziari. Problemi che cerca di risolvere continuando a salire
sul ring per fare ciò che sa fare meglio. Le arti marziali tuttavia
non sono l’unica cosa che egli ama. C’è anche sua figlia, con la
quale ha però un difficile rapporto. Ecco allora che quando prima
di un ennesimo combattimento la sua ex moglie lo chiama e gli
comunica che ha solo 60 minuti per presentarsi alla festa di
compleanno della bambina, altrimenti perderà per sempre
l’affidamento, Octavio sa bene cosa fare. Decide di non salire sul
ring a combattere ma di andare dall’amata figlia, intraprendendo
una corsa contro il tempo tra le strade di una Berlino piena di
nemici molto temibili.
Il cast di 60 Minuti
Ad interpretare il protagonista,
Octavio, vi è l’attore Emilio Sakraya, noto
prevalentemente in patria grazie a diversi film e serie. Al di
fuori della Germania, è conosciuto per aver preso parte al film
Warrior Nun e al recente Rheingold. Per il ruolo di Octavio l’attore si è
preparato allenandosi per diversi mesi prima delle riprese,
apprendendo ciò che occorreva sulle arti marziali e costruendo un
credibile fisico da lottatore. Il regista ha poi raccontato di aver
pensato sin da subito a Sakraya come protagonista del film. 60
Minuti è dunque un titolo che può significativamente
contribuire alla crescità della popolarità dell’interprete.
Il trailer di 60 Minuti e
come vedere il film in streaming su Netflix
È possibile fruire di
60
Minuti unicamente grazie alla sua presenza nel
catalogo di Netflix. Per vederlo, basterà dunque
sottoscrivere un abbonamento generale alla piattaforma scegliendo
tra le opzioni possibili. Si avrà così modo di accedere al catalogo
e di guardare il titolo in totale comodità e al meglio della
qualità video, avendo poi anche accesso a tutti gli altri prodotti
presenti nella piattaforma.
In una nuova intervista a The
Playlist, la Gugino ha confermato di aver avuto colloqui
con Flanagan per la partecipazione
all’adattamento, ma ha rifiutato di condividere ulteriori
dettagli.
“Si è parlato di ‘The Dark
Tower’, ma non ho altre informazioni da condividere. Spero che
tutto si risolva. So che è una cosa che lo appassiona moltissimo.
Voglio dire, penso che sia un grande interprete di Stephen King. Ma
ha anche una sua voce così forte che in qualche modo è bellissima,
sapete?
‘Il gioco di Gerald’ è così
fedele al libro, anche al punto che il finale, che credo sia
davvero imperativo, era una parte del libro a cui la gente
rispondeva davvero o non rispondeva. E Mike è stato così chiaro nel
dire: “Beh, comunque è così”. Eppure, mi è sembrato che l’abbia
fatto in modo così fluido“.
Cosa sappiamo sulla serie tv di
Flanagan sulla saga The Dark Tower
Secondo Flanagan, il piano per la
saga di The Dark Tower prevede cinque stagioni
televisive, che saranno seguite da due lungometraggi
indipendenti.
Questo ha senso, dato che la saga
fantasy di King si estende su 8 libri: Il pistolero (1982), Il
disegno dei tre (1987), Le terre desolate (1991), Mago e vetro
(1997), Le piccole sorelle di Eluria (1998), I lupi della Calla
(2003), Il canto di Susannah (2004), La torre oscura (2004) e Il
vento dal buco della serratura (2012). È ispirato al poema Childe
Roland to the Dark Tower Came” del poeta e drammaturgo inglese
Robert Browning.
Durante lo sciopero della WGA e
della SAG-AFTRA nell’agosto dello scorso anno, Flanagan ha
dichiarato di essere soddisfatto dei progressi dell’adattamento e
che il progetto sarebbe diventato la sua massima priorità una volta
terminato lo sciopero.
Ha detto Flanagan: “Abbiamo dei
partner fantastici di cui non posso parlare, e abbiamo degli attori
davvero eccitanti che ci girano intorno e di cui non posso parlare,
e abbiamo degli approcci potenzialmente innovativi alla
realizzazione del film di cui non posso proprio parlare… ma quello
che posso dire è che i miei timori che qualsiasi slancio che
avevamo sviluppato sarebbe stato cancellato [dallo sciopero], beh,
non me ne preoccupo affatto“.