In genere si sa che i bambini amano molto gli animali, anche solo per il fascino che sulle loro menti inesperte esercitano queste creature, grandi o piccole che siano, così diverse dall’uomo. Non è quindi strano che la Casa di Topolino, realtà che fa dei bambini i principali destinatari dei suoi contenuti, abbia realizzato, in collaborazione con National Geographic, una serie di documentari che raccontano proprio gli animali. In particolare, Gli Eroi del Disney’s Animal Kingdom offre agli spettatori un accesso esclusivo alla magia di due delle attrazioni con gli animali più amate di tutto il mondo, il parco a tema Disney’s Animal Kingdom e The Seas with Nemo & Friends a EPCOT.
La serie di documentari, otto in tutti da circa 40 minuti, arriverà su Disney+ il prossimo 25 settebre, e vede coinvolto, in qualità di voce narrante, l’amatissimo Josh Gad, attore che se ne intende in fatto di prestare la sua voce a produzioni Disney, visto che è lui l’originale doppiatore del pupazzo di neve Olaf, amatissimo comprimario di Frozen – Il Regno di Ghiaccio, Frozen 2 – Il Segreto di Arendelle.
Gli spettatori potranno scoprire non solo alcune delle creature più rare e belle del pianeta, ma, e qui sta l’aggiunta preziosa della serie, la macchina da presa ci porta anche ad incontrare gli esperti nella cura degli animali che hanno stretto dei legami straordinari con gli oltre 5.000 esemplari dei parchi.
Gli Eroi del Disney’s Animal Kingdom, la nuova serie Disney+ e National Georgephic
Infatti, ciascuno degli 8 episodi trasporta lo spettatore nei segreti di ogni parco, svelando i molteplici aspetti della cura degli animali, delle diverse attività e dell’Imagineering, ovvero il braccio di ricerca e sviluppo di The Walt Disney Company, responsabile della creazione, progettazione e costruzione di parchi a tema e attrazioni Disney in tutto il mondo, zoo conpresi.
Celebrando la magnificenza di oltre 300 specie, Gli Eroi del Disney’s Animal Kingdom è un vero e proprio invito ai fan Disney, della natura e degli animali ad immergersi in questo mondo con tutti gli abitanti dei parchi. Tra questi, gli spettatori incontreranno Grace, il nuovo membro del branco dei gorilla. Poi, nella Harambe Wildlife Reserve, ci si ritrova faccia a faccia con la supermamma giraffa Masai, Kenya, fino ad un incontro ravvicinato e personale con l’ippopotamo Gus. Gli spettatori possono viaggiare nella savana per vedere Dakari, il leone africano maschio alfa, regnare sulla sua terra; e incontrare Kinsey, la leonessa alfa, che è la vera capa del branco.
Da un punto di vista tecnico, la serie si avvale di una tecnologia all’avanguardia, tra cui postazioni GoPro costruite su misura, gru di oltre 5 metri e sistemi di telecamere subacquee, per permettere allo spettatore di volare, nuotare, camminare accanto a tutti gli animali. E naturalmente anche allo scopo di omaggiare il lavoro che il personale dei parchi, sotto al marchio Disney, porta avanti, contribuendo a far crescere in reputazione e prestigio il nome dell’azienda.
Enola Holmes si
presta benissimo alla serialità, dal momento che nell’arco della
sua durata esaurisce un mistero per lasciarne un altro non
completamente risolto. Questo potrebbe aprire la strada a molti
altri episodi delle avventure della giovane detective sorella
d’arte, dato anche il fatto che l’originale letterario è proprio
una serie di romanzi. A sostenere questa ipotesi c’è la presenza di
Millie Bobby Brown, che dismessi i panni di Undici
di Stranger Things, qui si dimostra una giovane
donna volitiva, caparbia, tenace e molto molto sveglia.
Il trailer si apre con la
Wanda e Visione che si sono appena sposati. Nessuno dei due è
morto, sono felici e sono appena arrivati nella pittoresca
cittadina suburbana di Westview. Sembra che l’estetica in bianco e
nero da sitcom anni ’50 sia ciò che caratterizzerà l’inizio della
serie, prima che il colore (e la realtà) inizino a dominare la
scena (e il racconto).
Le Gemme dell’Infinito sono
state distrutte da Thanos all’inizio di 
Il sogno di di Wanda
Maximoff di avere una vita “normale” non include la perdita dei
suoi poteri. In una scena del trailer la vediamo infatti alla prese
con un bel po’ di magia e con alcuni movimenti della mano molto
familiari; addirittura, la vediamo far levitare una bottiglia di
vino.
Nella stessa scena in cui
vediamo Wanda usare i suoi poteri, vediamo anche Visione stringere
tra le mani una copia del Westview Herald, dove la notizia in prima
pagina riguarda la nascita di un adorabile bambino.
Visione ha dimostrato per
la prima volta la sua capacità di assumere una forma umana in
Il personaggio di Kathryn
Hahn in WandaVision è attualmente sconosciuto, con la stessa
attrice che in passato ha dichiarato di essere stata scelta per
interpretare una “vicina ficcanaso” (qualcosa di molto simile alla
vicina ficcanaso Gladys Kravitz in Vita da strega).
Questo momento del trailer
ci mostra Wanda che usa i suoi poteri per versare una bottiglia di
vino “Maison du Mépris”, una scena che sembra molto romantico…
almeno all’apparenza. “Mépris”, infatti, in francese significa
disprezzo, indice del fatto che le cose in realtà non stiano
andando affatto bene. Ancora più importante, “Maison du” significa
“Casa di”, con il collo della bottiglia che riporta chiaramente una
“M”.
Dopo essere stata
bombardata di domande, Wanda inizia a lottare per cercare di
mantenere intatta la fantasia della sua realtà. In questa
particolare scena iniziare ad agitare le mani, come se volesse in
qualche modo agire “magicamente” sul momento che sta vivendo per
cercare di modificarlo.
Dall’altra parte del tavolo
c’è Arthur, interpretato da Fred Melamed, che non è così gentile
nelle sue domande circa il passato di Wanda e Visione. Melamed è
noto per il suo ruolo nel film del 2009 A Serious Man dei
fratelli Coen, e ha fatto anche molte apparizioni nei film di Woody
Allen.
Dopo un brusco rewind in
seguita alla scena della cena, sembra che Scarlet Witch cerchi di
ricominciare da capo, questa volta trasportando se stessa e Visione
in uno show televisivo degli anni ’80, completo di colori e di
nuove proporzioni.
Come accennato in
precedenza, il crossover “House of M” ha luogo dopo che Scarlet
Witch “crea” i figli suoi e di Visione usando la magia. Tuttavia, i
due bambini che ha sono in realtà fatti con delle parti di Mefisto
e finiscono per essere reincorporati nel demone.
C’è una cosa con cui Wanda
apparentemente non ha fatto i conti quando ha si è trasportata
negli anni ’80: il personaggio di Kathryn Hahn ritorna con un nuovo
fantastico look che coinvolge scaldamuscoli e anche una fascia,
apparentemente sentendosi molto a suo agio nella loro cucina.
Questa scena di Visione che
vola sopra la città di Westview, con Scarlet Witch che non sembra
essere nei paraggi, indica ulteriormente che è stato sicuramente
riportato indietro come “persona”, e ora sta cercando i confini
della sua nuova realtà.
Dopo aver sorvolato la
città, Visione scende davanti all’auto del personaggio di Hahn,
apparentemente in trance. Le tocca un lato della testa e le
trasferisce un’energia gialla: a quanto pare, Visione sta usando su
di lei i poteri della Gemma della Mente.
Dopo essere stata
risvegliata dal suo apparente stato di trance, la prima reazione
del personaggio di Hahn nel vedere Visione è quella di esclamare:
“Sono morta?”. Quando le chiede perché lo pensa, lei
risponde: “Perché tu lo sei”.
Con Han che indossa un
costume da strega e schiamazza, è arrivato il momento di tirare in
ballo una teoria dei fan secondo cui l’attrice, in realtà,
interpreta il personaggio di Agatha Harkness. Agatha è una potente
strega e ha agito come mentore di Wanda Maximoff.
Le precedenti anticipazioni
di 
La vera bomba esplode
finalmente verso la fine del trailer di 
La Società Segreta dei
Principi Minori appartiene a tutti gli effetti a quella
produzione Disney “minore”, che fino a questo momento trovava
collocazione sui canali tv dedicati, un posizionamento che in
qualche modo ne sottolineava il livello rispetto ai prodotti che
invece raggiungevano la sala. La piattaforma 
Sebbene alcuni dei
migliori film del MCU siano sequel, come 
Una delle critiche più
comuni rivolte ai film del MCU è il modo in cui vengono
tratteggiati i villain di turno. La Fase 3 ha in parte risolto
questo problema introducendo tutta una serie di cattivi
affascinanti come Hela, Killmonger e, ovviamente, Thanos. Tuttavia,
è vero che si tratta di un difetto con cui lo studio ha dovuto
lottare in passato, sebbene non si tratti di un qualcosa limitato
esclusivamente a questo franchise. Parte di questo problema nasce
dal desiderio di realizzare sequel più grandi dell’originale (e di
tutto ciò che è apparso in precedenza nel MCU) e, di conseguenza,
di avere villain sempre più temibili.
