Home Blog Pagina 319

Lucky Red compra Love Lies Bleeding e molto altro all’European Film Market di Berlino

0

Grandi acquisti per Lucky Red all’European Film Market di Berlino. Entrano nel listino Lucky Red molti nuovi attesi titoli tra cui Love Lies Bleeding, Crossing e il film di Steven Soderbergh Presence

Love Lies Bleeding di Rose Glass

Indie-movie targato A24 che dopo l’ottima accoglienza al Sundance Film Festival ha scosso la platea del Festival di Berlino, dove è stato presentato fuori concorso nella sezione Berlinale Special.

Diretto da Rose Glass (Saint Maud), Love Lies Bleeding vanta come protagonista Kristen Stewart, icona del cinema contemporaneo nota per la sua capacità di sperimentare e sorprendere. Nel film veste i panni di Lou, una ragazza che lavora della palestra del padre (Ed Harris) e che incrocia il suo destino con Jackie (Katie O’Brien), ambiziosa bodybuilder alle prese con una competizione importante. Un rapporto tempestoso che sarà alla base di un revenge movie al femminile ricco di tensioni e colpi di scena.

CROSSING di Levan Akin

Sempre da Berlino arriva Crossing, nuovo film di Levan Akin (And then we danced, candidato svedese all’Oscar per il Miglior film internazionale nel 2019), presentato alla 74esima edizione della Berlinale nella sezione Panorama, dove ha vinto il secondo premio del Panorama Audience Award e il Teddy award della giuria.

Accolto dal plauso della critica internazionale, un road movie delicato e toccante che vede come protagonista Lia (Mzia Arabuli), un’insegnante in pensione che dalla Georgia si mette in viaggio verso Istanbul per esaudire l’ultimo desiderio della sorella: ritrovare Talka, la figlia perduta. L’incontro con un avvocato che si batte per i diritti delle persone transgender le farà scoprire un mondo nuovo. Un film di piccoli gesti, inno alla solidarietà e all’accettazione dell’altro.

GRAND TOUR di Miguel Gomes

Coprodotto dall’italiana Vivo film, Grand Tour segna il ritorno dietro la macchina da presa di Miguel Gomes (Tabu, Le mille e una notte), talentuoso regista portoghese, da molti considerato tra i nomi più rilevanti del cinema europeo contemporaneo.

Girato in bianco e nero, con alcune sequenze a colori, il film inizia nella Birmania del 1917. Edward, un funzionario dell’Impero britannico, fugge dalla fidanzata Molly il giorno in cui lei arriva per il loro matrimonio. Durante il viaggio, però, il panico lascia il posto alla malinconia. Contemplando il vuoto della sua esistenza, Edward si chiede cosa ne sia stato di Molly. Nel frattempo Molly, decisa a sposarsi e stranamente divertita dalla fuga del fidanzato, segue le sue tracce in questo grand tour asiatico.

WE LIVE IN TIME di John Crowley

Dal regista di Brooklyn, una commedia romantica, divertente ed emozionante, con protagonisti Andrew Garfield e Florence Pugh, due delle star più amate di Hollywood, per la prima volta insieme sul grande schermo.

Prodotto da StudioCanal con la produzione esecutiva di Benedict Cumberbatch, We Live in time ha completato le riprese ed è stato acquistato da A24 per la distribuzione negli Stati Uniti.

PRESENCE di Steven Soderbergh

Uno dei registi più eclettici e originali del cinema americano rivisita il genere delle case infestate spostando per la prima volta la prospettiva dalle persone che vivono nella casa alla presenza spettrale che le osserva. David Koepp, sceneggiatore del film Presence e storico collaboratore di Steven Spielberg e Brian De Palma, lo definisce “una sua personale versione di Shining, ambientata però in una piccola casa di periferia”.Presentato con scalpore e molto apprezzato al Sundance film festival, il film sarà distribuito negli Stati Uniti da Neon.

Ronja the Robber’s Daughter: trailer della nuova serie fantasy Netflix

0

Netflix ha presentato il trailer di Ronja the Robber’s Daughter, basata sul racconto fantasy di fama mondiale di Astrid Lindgre. La serie è scritta da Hans Rosenfeldt e verrà lanciata in streaming su Netflix il 28 marzo.

Quest’anno ritorna l’amata storia fantasy svedese Ronja. Lo sceneggiatore Hans Rosenfeldt, la regista Lisa James Larsson e i produttori Bonnie Skoog Feeney e Mattias Arehn hanno trasformato la storia di Ronja tratta dal romanzo di Astrid Lindgren. La serie uscirà in due parti, con la prima disponibile il 28 marzo 2024, seguita dalla seconda più tardi nello stesso anno.

Lisa James Larsson, regista: Molti di noi sono cresciuti con la figlia di Ronja il ladro e siamo incredibilmente orgogliosi e grati per l’enorme impegno e sforzo che tutti hanno profuso in questo progetto. Abbiamo fatto audizioni a più di 4000 attori per trovare la Ronja giusta e abbiamo viaggiato nei luoghi più incredibili che la Svezia ha da offrire, dai castelli del Bohuslän alle profonde foreste di Dalarna fino alle magnifiche cascate dello Jämtland per trovare le location perfette per le riprese. La nostra serie riflette il forte impegno e la passione creativa della nostra troupe cinematografica e del cast di oltre 200 persone, e siamo così entusiasti che venga presto lanciata su Netflix”. 

 

La trama di Ronja the Robber’s Daughter

Ronja segue le avventure di una ragazza impavida e ribelle nata in una banda di rapinatori in un castello medievale scandinavo. Crescendo, Ronja scopre la foresta, magica e pericolosa. Nonostante le creature bizzarre e misteriose che la popolano, Ronja si sente più a casa nella foresta che dietro le mura dell’enorme castello. L’incontro con il giovane Birk di una banda rivale segna l’inizio di una tragica faida familiare e di un’amicizia proibita, mentre un famigerato sceriffo arriva per fare piazza pulita di rapinatori dalla foresta una volta per tutte.

La serie Ronja the Robber’s Daughter uscirà in due parti ed è prodotta da Filmlance International – una parte di Banijay, in coproduzione con Viaplay, Film i Väst, Ahil, ARD Degeto e con il sostegno dell’Unione Europea e di Europa Creativa. 

La prima parte di  Ronja the Robber’s Daughter verrà lanciata nei paesi nordici, CEE, Regno Unito, Francia, Spagna e Paesi Bassi il 28 marzo, seguita dalla parte 2 più avanti nel 2024.

Protagonisti di Ronja the Robber’s Daughter sono  Kerstin Linden (Ronja), Jack Bergenholtz-Henriksson (Birk), Christopher Wagelin (Mattis), Krista Kosonen (Lovis), Sverrir Gudnason (Borka), Maria Nohra (Undis), Pernilla August (Valdir), Vera Vitali (Cappa ) e Johan Ulveson (Skully-Per) Scrittore: Hans Rosenfeldt (basato su una storia di Astrid Lindgren) Regia: Lisa James Larsson Produttori: Bonnie Skoog Feeney e Mattias Arehn Genere: Famiglia, fantasy, avventura  Episodi: 6 (Parte 1) 

Harry Potter e il prigioniero di Azkaban e il piccante Easter Egg nascosto nei titoli di coda

0

Streghe, maghi e babbani sono rimasti scioccati nello scoprire un segreto piccante nascosto nei titoli di coda di Harry Potter e il prigioniero di Azkaban, al minuto 11. Nel 2015 è stato notato per la prima volta il dettaglio malizioso, e con l’imminente riavvio televisivo del franchise, occhi e orecchie sono tornati sugli eventi del mondo magico. I titoli di coda del Prigioniero di Azkaban presentano l’iconica Mappa del Malandrino sovrapposta ai nomi del cast e della troupe del film. Gli spettatori più attenti hanno notato notare una rapida inquadratura nell’angolo inferiore della mappa che mostra due paia di impronte in un’alcova in una posizione piuttosto compromettente.

La mappa mostra una coppia di impronte premute insieme di fronte a un muro mentre le impronte sparse che le circonda, rivolte nella direzione opposta. La coppia rivolta verso il muro sembra muoversi leggermente. È difficile negare il fatto che sembrino due studenti di Hogwarts colti nel mezzo di un momento particolarmente bollente o, per lo meno, di un abbraccio intimo. I titoli di coda sono stati disegnati da uno degli artisti digitali del film, Rus Wetherell, che nelle interviste precedenti ha fornito un po’ di contesto su cosa stava succedendo esattamente a Hogwarts su quella mappa.

Nell’intervista di Rus Wetherell con TheHuffington Post sulla presunta “scena di sesso” del Prigioniero di Azkaban, afferma che, nella sua mente, la coppia era impegnata “in un abbraccio” e “non a fare sesso come dicono tutti”. In un franchise in cui i fan sono rimasti giustamente delusi dal modo in cui i film non riescono a descrivere alcune delle ricche e significative relazioni romantiche dei libri, l’idea di un abbraccio nascosto è in realtà piuttosto affascinante e pittoresca. Wetherell ha persino suggerito all’intervistatore che potrebbero essere Harry Potter (Daniel Radcliffe) e Cho Chang (Katie Leung) a condividere “una sorta di piccolo bacio sulla guancia”.

“Era solo un tocco di spensieratezza per portare un po’ di sorriso alla gente,” ha continuato Wetherell. Ha aggiunto che il dettaglio ha avuto il pieno sostegno del regista del Prigioniero di Azkaban, Alfonso Cuarón, che notoriamente ha portato nei film un tono più cupo e sofisticato rispetto al suo predecessore, Chris Columbus. Forse questo è in parte il motivo per cui era così innamorato del momento di leggerezza. Nelle parole di Wetherell, a Cuarón piaceva che la parte fosse “qualcosa di divertente per gli adulti del pubblico e che i bambini non avrebbero capito”.

Horizon: An American Saga – capitolo 1, trailer ufficiale dell’epopea western di Kevin Costner

0

Warner Bros Discovery USA ha diffuso il trailer ufficiale in inglese di Horizon: An American Saga, l’epopea western scritta, diretta e interpretata da Kevin Costner.

L’attore è tornato alla ribalta western con ilsuo ruolo in Yellowstone, e aveva infatti da tempo espresso il desiderio di realizzare un nuovo kolossal western, tornando dunque al genere con cui si è consacrato all’inizio degli anni Novanta grazie al suo Balla coi lupi.

Secondo la sinossi ufficiale del film, Horizon: An American Saga esplorerà un periodo di 15 anni di espansione nel West americano prima e dopo la guerra civile. Non è stato ancora rivelato nulla sul personaggio di Costner o su nessuno dei personaggi secondari, ma il film vanta un cast impressionante. Il film è diviso in due parti, Horizon: An American Saga – Capitolo 2 anche dovrebbe debuttare nel 2024.

Oltre a Costner, il cast di Horizon: An American Sagacome confermato dal trailer, include Sienna Miller, Sam Worthington, Will Patton, Thomas Haden Church, Luke Wilson, Jena Malone, Dale Dickey, Abbey Lee, Isabelle Fuhrman, Jamie Campbell Bower, Michael Rooker e Giovanni Ribisi.

Star Wars: non ci sarà alcun cambiamento all’Ordine Jedi (come invece vorrebbero alcuni fan)

0

Rey rifonderà l’Ordine degli Jedi nel suo prossimo film, Star Wars: New Jedi Order, ma Daisy Ridley ha lasciato intendere che una parte dell’Ordine non cambierà. Anche se ci sono ancora pochi dettagli confermati sul film, è noto che Rey ricostruirà l’Ordine Jedi circa 15 anni dopo nella sequenza temporale di Star Wars rispetto a Star Wars: L’Ascesa di Skywalker. New Jedi Order sta rapidamente diventando uno dei film di Star Wars in uscita più entusiasmanti, anche se ora sembra che Rey lascerà alcune parti delle regole dell’ordine invariate.

Parlando con Deadline, Ridley ha detto che è improbabile che Rey abbia una famiglia biologica nel film: “Direi che probabilmente non ha figli visto che è una Jedi.”

L’idea che Rey possa avere una famiglia, e potenzialmente anche un interesse amoroso, in New Jedi Order è stata una teoria popolare sul nuovo film. Ridley sembra aver sfatato l’idea, preferendo seguire gli insegnamenti Jedi più tradizionali che vietano gli attaccamenti famigliari. Ridley ha anche anticipato che Rey potrebbe aver vissuto dei cambiamenti personali, e la sua vita familiare potrebbe essere uno di questi. Tuttavia, ora sembra improbabile che Rey avrà figli da allevare oltre ai suoi Padawan.

L’Ordine Jedi durante l’Età della Repubblica aveva parecchi problemi, ma uno dei più grandi era la sua estrema avversione agli attaccamenti. Ciò allontanò i Jedi dalle persone che proteggevano e uno dei motivi per cui sia Rey che Luke Skywalker riuscirono ad avere successo laddove il vecchio Ordine Jedi fallì fu il loro amore per Ben Solo e Anakin Skywalker. In Legends, Luke portò avanti ulteriormente quella filosofia, permettendo ai suoi Jedi di sposarsi e avere figli. Molti speravano che l’Ordine di Rey seguisse le orme di Luke e consentisse la formazione di legami familiari.

Inoltre, Rey è un personaggio amato e molti spettatori sperano che possa trovare l’amore. Dopo tutta la tragedia che ha sopportato, dai suoi antenati come nipote di Palpatine alle difficoltà che ha superato nella trilogia sequel, Rey meritava un po’ di felicità. Immaginare una relazione d’amore per lei può essere estremamente emozionante, e se c’è qualcuno che può dimostrare definitivamente che i Jedi possono essere amorevoli ed efficaci, quella è Rey. Anche se potrebbe non avere figli nel Nuovo Ordine Jedi, Rey è comunque sicura di cambiare gli Jedi a un livello fondamentale.

Arnold Schwarzenegger torna al cinema dopo cinque anni per una commedia natalizia

0

Arnold Schwarzenegger sta girando il suo primo film a 5 anni di distanza dalla sua ultima apparizione, collaborando con Alan Ritchson di Reacher per una commedia natalizia. La leggendaria star di Terminator, Commando e Atto di Forza è apparsa l’ultima volta sul grande schermo nel deludente film del 2019, Terminator: Dark Fate. L’anno scorso, Schwarzenegger ha seguito sul piccolo schermo Sylvester Stallone, leggenda degli anni ’80 e star di Tulsa King, dirigendo la commedia d’azione di Netflix FUBAR.

Il prossimo progetto di Schwarzenegger lo vede tornare nel mondo del cinema per la prima volta dal 2019, in una collaborazione con Ritchson di Reacher per The Man With the Bag, una commedia per famiglie diretta da Adam Shankman e scritta da Allan Rice. La sinossi del film recita come segue (tramite Deadline):

“Quando la borsa magica di Babbo Natale viene rubata, lui ricorre alla sua lista dei cattivi per trovare Vance, un ex ladro, che lo aiuti a riprenderla. Insieme a sua figlia, Babbo Natale e a un gruppo di elfi disadattati, Vance dovrà portare a termine la più grande rapina della sua vita per salvare il Natale.”

The Man With the Bag non è la prima volta che Arnold Schwarzenegger si cimenta in una commedia natalizia. Nel 1996, la star action ha ammorbidito il suo tocco per Jingle All the Way, interpretando un normale impegnato in una stravagante ricerca natalizia per ottenere una action figure molto ricercata come regalo per suo figlio. Il film per famiglie di Schwarzenegger, tuttavia, non è stato molto bene accolto dal pubblico. Tuttavia siamo sicuri che questa volta le cose andranno diversamente. Negli anni Schwarzenegger ha consolidato il suo talento di attore comedy, che lo ha reso molto più versatile agli occhi del grande pubblico che ormai non lo associa più soltanto ai grandi classici d’azione.

Ready Player Two: Steven Spielberg rivela se dirigerà il sequel

0
Ready Player Two: Steven Spielberg rivela se dirigerà il sequel

L’iconico regista Steven Spielberg ha parlato per la prima volta di Ready Player Two e ha svelato se se dirigerà il sequel dopo aver diretto il primo film nel 2018 Ready Player One.

Parlando con Showbiz411 al gala post-Oscar della Universal Pictures, a Steven Spielberg è stato chiesto se avrebbe diretto l’adattamento cinematografico del romanzo sequel di Ernest Cline, Ready Player Two. Il regista visionario ha rivelato che non dirigerà il sequel, ma lo produrrà. È stato notato che Steven Spielberg non ha nulla in produzione nel 2024, al che ha detto: “Siamo nella fase di scoperta, stiamo cercando di capire cosa verrà dopo“.

L’adattamento cinematografico di Ready Player One è stato originariamente pubblicato il 29 marzo 2018 ed è stato diretto da Steven Spielberg e scritto da Zak Penn ed Ernest Cline. Il film è stato un successo al botteghino e ha ricevuto un’accoglienza positiva dalla critica al momento del rilascio.

Di cosa parla Ready Player One?

Nel 2045, anno in cui il mondo sta per collassare sull’orlo del caos, le persone hanno trovato la salvezza nell’OASIS, un enorme universo di realtà virtuale creato dal brillante ed eccentrico James Halliday (Mark Rylance). A seguito della morte di Halliday, la sua immensa fortuna andrà in dote a colui che per primo troverà un Easter egg nascosto da qualche parte all’interno dell’OASIS, dando il via ad una gara che coinvolgerà il mondo intero.

Quando un improbabile giovane eroe di nome Wade Watts (Tye Sheridan) deciderà di prendere parte alla gara, verrà coinvolto in una vertiginosa caccia al tesoro in questo fantastico universo fatto di misteri, scoperte sensazionali e pericoli. Ready Player One è l’avventura di fantascienza “Ready Player One”, tratta dall’omonimo best seller di Ernest Cline, divenuto un fenomeno di portata mondiale.

Tron: Ares, video sul set mostra un nuovo sguardo a Jared Leto

0
Tron: Ares, video sul set mostra un nuovo sguardo a Jared Leto

Il primo video sul set di Tron: Ares, il terzo capitolo della serie d’azione fantascientifica dei Walt Disney Studios, a lungo ritardato, è arrivato online, mentre la produzione continua a Vancouver.

Il video offre ai fan un nuovo sguardo al premio Oscar Jared Leto che indossa la sua tuta Tron: Ares senza casco, che presenta strisce rosse luminose invece delle solite strisce chiare nei film precedenti. L’uscita del film è attualmente prevista per il 2025. Guarda il video sul set di Tron: Ares:

Cosa sappiamo su Tron: Ares?

Interpretato da Jared Leto, Tron: Ares segue un programma altamente sofisticato, Ares, che viene inviato dal mondo digitale a quello reale per una missione pericolosa, segnando il primo incontro dell’umanità con esseri A.I.. Alla regia di Tron: Ares c’è Joachim Rønning, che ha diretto sia Pirati dei Caraibi – La vendetta di Salazar che Maleficent – Signora del male per la Disney dopo il suo successo con Kon-Tiki del 2012.

Jared Leto, Evan Peters, Jodie Turner-Smith e Greta Lee completano il cast del film scritto da Jesse Wigutow e Jack Thorne, la cui produzione dovrebbe iniziare ad agosto (dipendentemente dallo sciopero degli attori SAG-AFTRA). Emma Ludbrook, Jeffrey Springer e Leto produrranno, con Russell Allen come produttore esecutivo.

Jesse Wigutow e Jack Thorne hanno scritto la sceneggiatura di Tron: Ares, mentre Sean Bailey, Jeffrey Silver, Justin Springer, Leto, Emma Ludbrook e Steven Lisberger hanno prodotto insieme al produttore esecutivo Russell Allen. L’uscita del film è prevista per il 2025.

Il franchise di Tron è stato lanciato con l’omonimo film del 1982 con Jeff Bridges nei panni del creatore di videogiochi Kevin Flynn, che è stato lodato per i suoi effetti visivi e ha sviluppato un classico di culto dopo una difficile uscita nelle sale. A questo ha fatto seguito il sequel Tron: Legacy del 2010, che ha introdotto nel cast Garrett Hedlund e Olivia Wilde e che ha ottenuto poco più di 400 milioni di dollari al suo debutto durante le festività natalizie.

Sarah Paulson protagonista dell’adattamento in serie tv di Untamed

0

Il The Hollywood Reporter rivela che Sarah Paulson, la vincitrice dell’Emmy sarà la protagonista di un adattamento televisivo del libro di memorie bestseller Untamed.

Il progetto su Untamed, che sarà presto distribuito su reti e streamer, vedrà Sarah Paulson interpretare l’autore di memorie Glennon Doyle, una moglie e madre insoddisfatta che inizia a mettere in discussione tutto quando si ritrova attratta da una sconosciuta, portandola su una strada accidentata verso una riscoperta di se stessa.

Chi scriverà Untamed?

Krista Vernoff, ex showrunner di Grey’s Anatomy e Station 19, scriverà l’adattamento, segnando il suo primo progetto televisivo da quando ha lasciat Grey’s Anatomy e Station 19 dopo la 19esima stagione l’anno scorso. Pubblicato nel 2020, Untamed ha debuttato al primo posto nella lista dei bestseller di saggistica del New York Times e ha trascorso un totale di sette settimane al primo posto, vendendo più di 2 milioni di copie.

Sarah Paulson ha recitato in nove stagioni di American Horror Story e ha vinto un Emmy nel 2016 per aver interpretato il pubblico ministero Marcia Clark in The People v. OJ Simpson: American Crime Story di FX. Ha collaborato di nuovo con il produttore di Horror Story Ryan Murphy nel 2021 per interpretare l’informatrice Linda Tripp in Impeachment: American Crime Story. I suoi altri crediti televisivi includono RatchedMrs. America e Studio 60 on the Sunset Strip.

Se solo fossi un orso: recensione del film di Zoljargal Purevdash

0

Arriverà nelle sale italiane con Trent Film dal 14 marzo Se solo fossi un orso, l’opera prima della regista mongola Zoljargal Purevdash presentato al Festival di Cannes 2023 e primo film proveniente dalla Mongolia ammesso in Selezione Ufficiale della Croisette, in Un Certain Regard.

Se solo fossi un orso, la storia di Ulzii

Se solo fossi un orso

Il film è raccontato dal punto di vista di Ulzii, un ragazzo con un Q.I. superiore alla media che si impegna nel vincere un concorso di fisica per guadagnare una borsa di studio, nonostante le avversità in cui vive e l’estrema condizione di povertà della sua famiglia. Durante il rigido inverno mongolo, Ulzii si trova a dover prendersi cura dei suoi fratelli più piccoli, affrontando il gelo e le difficoltà della vita quotidiana, quando la madre decide di trasferirsi per poter lavorare e mantenere la famiglia.

Il film nasce da una riflessione sul proprio vissuto personale: la regista Zoljargal Purevdash riesce, attraverso l’esperienza di situazioni molto simili a quelle del protagonista, a offrire uno sguardo autentico, toccante e mai condiscendente su una realtà sconosciuta ai più. Il suo occhio indaga, dalla giusta distanza eppure con consapevolezza e affetto, i quartieri delle Iurte, dove la povertà e la mancanza di infrastrutture sono caratteristiche fondate della quotidianità. La lotta di Ulzii diventa quindi la lotta di molti giovani che da quella regione del mondo sgomitano per realizzare i propri sogni, affrontando difficoltà concrete all’ordine del giorno.

Oltre all’occhio sulla a quest’aspetto quasi documentaristico in cui Purevdash immerge la vita del suo protagonista, Se solo fossi un orso racconta anche dell’atavico e radicato equilibrio che c’è in quel territorio tra tradizione e modernità. La vita di Ulzii, eccellente studente di materie scientifiche, è costellata di credenze superstiziose, pratiche tradizionali, che in un certo senso si scontrano con la tendenza del ragazzo a farsi strada in un mondo fatto di numeri, calcoli, certezze dimostrabili e fatti. Il contrasto tra modernità e tradizione, per non dire superstizione, è un altro elemento caratteristico della società che la regista descrive, e anche quest’elemento contribuisce a offrire all’occhio occidentale uno spaccato di una realtà che seppure è profondamente diversa da quella Europee, e governata dallo stesso impulso al miglioramento di sé e alla libertà che accomuna molte culture.

Palazzi e case mobili, il nuovo e il vecchio, insieme

Modernità e tradizione collidono violentemente quando lo sguardo della regista si allarga dalla quotidianità di Ulzii al paesaggio circostante. L’associazione tra l’ambiente urbano di Ulan Bator, con i suoi palazzoni grigi disordinati e le iurte (abitazioni mobili dei popoli dell’Asia centrale) sparse nelle alture circostanti, è una fotografia spietata sulla disparità sociale e economica che affligge la regione.

Se solo fossi un orso mira proprio a raccontare questa realtà, sospesa tra una spinta verso il futuro, a inseguire una modernità che risulta sempre troppo veloce per essere afferrata e l’essere invece radicati nel proprio passato, nelle tradizioni, nelle credenze, in una vita semplice e povera che inconsciamente dà sicurezza. E in questa comunità di opposti, Ulzii, che vive sulla sua pelle ognuna di queste contraddizioni, è la nostra guida.

Salem’s Lot: Warner Bros rinuncia alla sala, il nuovo adattamento debutterà in streaming

0

L’ultimo adattamento cinematografico di Salem’s Lot (Le notti di Salem) di Stephen King ignorerà del tutto i cinema. Warner Bros. Discovery ha annunciato martedì che il nuovo film horror prodotto da New Line e basato sul romanzo bestseller di Stephen King  del 1975 rinuncerà al lancio nelle sale e sarà presentata in anteprima esclusivamente sul servizio di streaming Max nel 2024. Al momento non sappiamo se il film in Italia debutterà in sala o in tv e in streaming su SKY dove di solito approdano tutti i contenuti MAX.

Né una data di uscita né un trailer sono stati resi disponibili al momento. Nel film disponibile solo in streaming, l’autore Ben Mears (interpretato da Lewis Pullman) “torna nella sua casa d’infanzia, Jerusalem’s Lot, in cerca di ispirazione per il suo prossimo libro, solo per scoprire che la sua città natale è preda di un vampiro assetato di sangue“, secondo alla logline ufficiale.

Il cast del film Salem’s Lot (Le notti di Salem)

A completare il cast ci sono Alfre Woodard (Luke Cage) nel ruolo del Dr. Cody, Makenzie Leigh (Gotham) nel ruolo di Susan Norton, Bill Camp (The Outsider) nel ruolo di Matthew Burke, Spencer Treat Clark (Animal Kingdom) nel ruolo di Mike Ryerson, Pilou Asbæk (Game of Thrones) nel ruolo di Straker e John Benjamin Hickey (The Big C) nel ruolo di Padre Callahan.

Il nuovo film Salem’s Lot (Le notti di Salem) proviene dai team di produzione dietro i franchise cinematografici Conjuring e IT. Gary Dauberman scrive, dirige e è produttore esecutivo. Altri EP includono James Wan, Michael Clear, Roy Lee e Mark Wolper.

Salem’s Lot (Le notti di Salem)  è stato adattato per la prima volta dalla CBS nel 1979. La miniserie in due parti, con David Soul nel ruolo di Ben Mears, ha ricevuto tre nomination ai Primetime Emmy. Ciò fu seguito dall’uscita nelle sale di A Return to Salem’s Lot del 1987 , che fu commercializzato come sequel ma non includeva nessuno dei personaggi originali.

Il nuovo film di Paul Thomas Anderson ha una data d’uscita

0
Il nuovo film di Paul Thomas Anderson ha una data d’uscita

Il prossimo film di Paul Thomas Anderson non ha ancora un titolo, ma ha una data di uscita e uscirà anche nelle sale IMAX. Warner Bros. ha scelto la data dell’8 agosto 2025 per il nuovo film del regista di The Master. Nel cast, al momento, sono stati confermati Leonardo DiCaprio, Sean Penn, Regina Hall, Teyana Taylor, Wood Harris, Alana Haim e Chase Infiniti.

Anderson scrive, dirige e produce il film, il suo decimo, con la produzione anche di Sara Murphy e Adam Somner. La Warner Bros. definisce il prossimo film della PTA un “film evento” e i suoi piani di uscita su IMAX sono una vera novità per il regista e lo studio. Si sa poco altro al riguardo, dato che Anderson ama lavorare in segreto, ma si dice che il film sia contemporaneo nella sua ambientazione, ed è considerato il suo progetto più “commerciale” fino ad oggi. Il film è attualmente in produzione in California e già sono trapelate in rete alcune foto dal set.

In questo film, Paul Thomas Anderson inaugura una collaborazione con DiCaprio, ma conferma anche dei legami professionali di Licorice Pizza, il suo ultimo film. Torna infatti a lavorare con la musicista Alana Haim, così come con Penn, che interpreterà un riff su un personaggio tipo William Holden. Il progetto lo riunisce anche con i direttori cinematografici della Warner Bros. Pictures Michael De Luca e Pam Abdy, coloro che hanno guidato l’uscita di quel film alla MGM nel 2021. De Luca aveva già prodotto Boogie Nights quando era alla New Line.

Paul Thomas Anderson, invece, è noto per aver realizzato film come Boogie Nights del 1997, Magnolia del 1999, Ubriaco d’Amore del 2002, Il Petroliere del 2007, The Master del 2012, Inherent Vice del 2014, Il filo nascosto del 2017 e, più recentemente, Licorice Pizza del 2021.  Paul Thomas Anderson sta anche producendo con Sara Murphy il nuovo film con Leonardo DiCaprio, che non ha ancora una data di uscita.

Ghosts: CBS rinnova la serie per una quarta stagione insieme a Fire Country

0

Due dei più grandi successi della CBS torneranno sicuramente la prossima stagione. Martedì la CBS ha rinnovato anticipatamente la commedia di giovedì Ghosts e il procedurale di venerdì Fire Country. Il primo entrerà nella sua quarta stagione mentre il secondo entrerà nella terza. Gli ordini esatti degli episodi per ciascuno non sono stati divulgati.

Ghosts in questa stagione ha una media di 8,7 milioni di telespettatori totali e un punteggio demo di 0,8 (con riproduzione Live+7), classificandosi al secondo posto in termini di audience tra tutte le commedie televisive (dietro solo alla sit com di successo Young Sheldon) e eguagliando Young Sheldon al primo posto nella classifica demo. Rispetto alla media del secondo anno (9,1 milioni/0,9), la hitcom è in calo di poco.

Fire Country – Stagione 2 ha finora registrato una media di 7,6 milioni di spettatori totali e un rating demo di 0,7, anch’esso leggermente in calo rispetto alle medie precedenti (8,4 milioni/0,8). Tra tutti i drammi trasmessi in onda in questa stagione televisiva, si colloca al secondo posto nella demo (secondo solo il conteggio gonfiato del Super Bowl di Tracker ).

La ripresa di Fire Country arriva mentre la CBS prepara il potenziale spin-off Sheriff Country, con protagonista Gotham e la veterana di Homeland Morena Baccarin.

Ghosts e Fire Country sono i favoriti degli spettatori sia in trasmissione che in streaming grazie alla narrazione eccezionale, agli attori di talento e ad una base di fan in continua crescita”, ha affermato la presidente della CBS Amy Reisenbach in una nota. “Siamo entusiasti di mantenere lo slancio e riportarli alla CBS la prossima stagione”.

Venom: The Last Dance, ecco il titolo ufficiale del terzo capitolo del franchise

0

Il terzo capitolo della serie Venom ha finalmente un titolo ufficiale, Venom: The Last Dance. Sony ha anche anticipato la data di uscita del film al 25 ottobre 2024, rispetto alla data dell’8 novembre precedentemente annunciata. I dettagli della trama sono ancora segreti, ma Tom Hardy tornerà nei panni del letale protettore Eddie Brock/Venom nel film, con Juno Temple, Chiwetel Ejiofor e Clark Backo.

Kelly Marcel farà il suo debutto alla regia con questo progetto e ha anche scritto la sceneggiatura di una storia che ha sviluppato con Hardy. Avi Arad, Matt Tolmach, Amy Pascal, Hutch Parker, Marcel e Hardy stanno producendo.

I primi due film di Venom (Venom del 2018, diretto da Ruben Fleischer e il sequel del 2021 Venom: La furia di Carnage, diretto da Andy Serkis) hanno incassato complessivamente 1,3 miliardi di dollari al botteghino.

Sony ha annunciato per la prima volta che il terzo film era in lavorazione durante la presentazione al CinemaCon nell’aprile 2022. Il progetto segnerà la prima apparizione di Venom dopo un cameo nella sequenza dei titoli di coda di Spider-Man: No Way Home del 2021.

Leggi anche:

Tutto quello che sappiamo su Venom: The Last Dance

Venom: The Last Dance segue i successi al botteghino consecutivi di Venom: La furia di Carnage del 2021 (502 milioni di dollari a livello globale) e Venom del 2018 (856 milioni di dollari a livello globale). Kelly Marcel, che ha scritto i primi due film, dirigerà e scriverà il trequel.

Tom Hardy ha menzionato Marcel nel suo post, scrivendo “Voglio menzionare molto brevemente quanto sia orgoglioso della mia regista, compagna di sceneggiatura e cara amica Kelly Marcel. Vederti prendere il timone di questo film mi riempie di orgoglio, è un onore. Fidati del tuo istinto, il tuo istinto è sempre perfetto. Prima classe: ti appoggio.”

A parte il ritorno di Tom Hardy nei panni del giornalista Eddie Brock e del suo inconsapevole aiutante e parassita Venom, la trama del terzo capitolo è stata tenuta nascosta. Juno Temple e Chiwetel Ejiofor si sono uniti al cast in ruoli non rivelati. Abbiamo visto l’ultima volta Venom/Eddie Brock nei titoli di coda di Spider-Man: No Way Home del 2021, ma non è chiaro quale dei personaggi dell’Universo Marvel di Sony – che include Morbius, Kraven the Hunter e Madame Web, tra gli altri – potrebbe comparire in Venom: The Last Dance.

FBI 6 stagione: uscita, trama, cast, episodi e streaming

FBI 6 stagione: uscita, trama, cast, episodi e streaming

FBI 6 è la sesta stagione della serie tv FBI creata da Dick Wolf e Craig Turk per CBS. La serie è prodotta da Wolf Entertainment, CBS Studios e Universal Television, con Dick Wolf, Arthur W. Forney, Peter Jankowski e Turk come produttori esecutivi.

La serie presenta un cast corale che include Missy Peregrym , Zeeko Zaki , Jeremy Sisto, Ebonée Noel , Sela Ward , Alana de la Garza , John Boyd e Katherine Renee Turner

FBI 6: quando esce e dove vederla in streaming

FBI 6 ha debuttato negli USA il 13 febbraio 2024 su CBS. In Italia FBI 6 debutterà su RAI 2 in chiaro e FBI 6 in streaming sarà disponibile su RAIPLAY

FBI 6: trama e cast dei nuovi episodi

Nella sesta stagione di FBI La squadra entra in azione per sconfiggere l’organizzazione terroristica responsabile dell’esplosione di un autobus.

Nella sesta stagione di FBI Missy Peregrym riprende il ruolo di Maggie Bell, agente speciale dell’FBI. Zeeko Zaki riprende il ruolo di Omar Adom “OA” Zidan, agente speciale dell’FBI e partner di Maggie. Jeremy Sisto riprende il ruolo di Jubal Valentine, assistente agente speciale incaricato dell’FBI (ASAC). Alana de la Garza riprende il ruolo dell’agente speciale in carica (SAC) Isobel Castille.

John Boyd riprende il ruolo di Stuart Scola, agente speciale dell’FBI e partner sul campo di Kristen, e più tardi, di Tiffany. Katherine Renee Kane riprende il ruolo di Tiffany Wallace, agente speciale dell’FBI ed ex ufficiale della polizia di New York e agente della White Collar Division.

Nei ruoli ricorrenti troviamo Roshawn Franklin nel ruolo di Trevor Hobbs (stagioni 2-6), un agente speciale dell’FBI e un analista dell’intelligence. Vedette Lim nel ruolo di Elise Taylor (stagione 2-presente), un’analista dell’intelligence dell’FBI.

I nuovi episodi di FBI 6

FBI 6×05

FBI 6×05 “Sacrifice” Stagione 6 Episodio 5 Promo – Quando il direttore di un centro per migranti di Brooklyn viene rapito e tenuto in ostaggio insieme a sua moglie, la squadra deve lavorare rapidamente per soddisfare le richieste del rapitore. Inoltre, Maggie coglie il pensiero di Jessica riguardo alla maternità.

FBI 6×04

In FBI 6×04 che si intitola “Creating a monster” Quando un giudice federale viene ucciso come se fosse un’esecuzione in pieno giorno, la squadra viene mandata a cercare un sospetto con legami con un centro islamico locale. Inoltre, Maggie si riunisce con un ex collega mentre le cose diventano tese tra OA e la sua ragazza Gemma in seguito alla morte della sua amica.

FBI 6×03

In FBI 6×03 che si intitola “Stay in Your Lane” quando il proprietario di un club locale viene trovato morto, la squadra lavora rapidamente per scoprire il motivo dietro l’omicidio di un uomo apparentemente innocente; OA è colpita da un nuovo interesse amoroso, ma teme di essere confusa con la gente sbagliata.

FBI 6×02

In FBI 6×02 che si intitola “Remorse” Dopo che il presidente della Fed di New York viene ucciso a colpi di arma da fuoco mentre cercava di aiutare una giovane donna in pericolo, la squadra corre alla ricerca dell’assassino e della donna scomparsa. Inoltre, durante le indagini viene rivelato un collegamento angosciante con uno dei casi passati di Jubal, che aumenta la pressione su di lui mentre deve affrontare anche la sospensione scolastica di suo figlio.

FBI 6×01

FBI 6×01 La squadra entra in azione per sconfiggere l’organizzazione terroristica responsabile dell’esplosione di un autobus.

Shōgun 1×05: promo e trama dal quinto episodio “Broken to the Fist”

0

Dopo il quarto episodio FX ha diffuso il promo e la trama di Shōgun 1×05, il quinto atteso episodio della nuova serie evento Shōgun (recensione) che ha debuttato su Disney+.

In Shōgun 1×05 che si intitolerà “Broken to the Fist” Blackthorne e Mariko lottano per contenere il segreto che potrebbe farli uccidere entrambi. Yabushige cerca la spia che ha tradito le sue intenzioni a Lord Toranaga. Scritto da Matt Lambert; Diretto da Frederick Toye.

Iscriviti a Disney+ per guardare Shōgun e le più belle storie Disney e molto altro. Dove vuoi, quando vuoi.

Di Cosa parla Shōgun?

La serie Shōgun si avvale di un acclamato cast giapponese, senza precedenti per una produzione americana, tra cui Tadanobu Asano nel ruolo di “Kashigi Yabushige”, un noto traditore e stretto alleato di Toranaga; Hiroto Kanai nei panni di “Kashigi Omi”, il giovane leader del villaggio di pescatori dove viene trovata la nave di Blackthorne; Takehiro Hira nel ruolo di “Ishido Kazunari”, un potente burocrate che è il principale rivale di Toranaga; Moeka Hoshi in quello di “Usami Fuji”, una vedova che deve trovare un nuovo scopo nel mezzo della guerra del suo signore; Tokuma Nishioka nel ruolo di “Toda Hiromatsu”, il generale fidato e il più caro amico di Toranaga;

Shinnosuke Abe nei panni di “Toda Hirokatsu” (“Buntaro”), il marito geloso di Mariko; Yuki Kura in quelli di “Yoshii Nagakado”, lo sfacciato figlio di Toranaga che ha un forte desiderio di mettersi in gioco; Yuka Kouri nel ruolo di “Kiku”, una cortigiana rinomata in tutto il Giappone per la sua abilità artistica e Fumi Nikaido nel ruolo di “Ochiba no Kata”, la venerata madre dell’erede che non si fermerà davanti a nulla pur di porre fine a Toranaga e alla sua minaccia al potere del figlio.

Shōgun è stata creata per la televisione da Rachel Kondo e Justin Marks, con Marks in veste di showrunner e produttore esecutivo insieme a Michaela Clavell, Edward L. McDonnell, Michael De Luca e Kondo. La serie è prodotta da FX Productions.

Roman Polanski: fissato ad agosto 2025 il processo per stupro

0
Roman Polanski: fissato ad agosto 2025 il processo per stupro

Un giudice di Santa Monica ha fissato la data del processo per stupro contro il regista Roman Polanski per il prossimo 4 agosto 2025. La querelante sostiene che Polanski l’ha violentata nel 1973, quando era minorenne, nella sua casa di Benedict Canyon. Secondo la sua causa, lo aveva incontrato a una festa mesi prima. Polanski l’ha invitata a cena al Le Restaurant in La Brea Avenue, le ha dato dei bicchierini di tequila e poi l’ha portata a casa sua, dove è svenuta sul suo letto, afferma la causa.

“La querelante ricorda di essersi svegliata nel letto dell’imputato con lui sdraiato nel letto accanto a lei”, afferma la causa. “Le ha detto che voleva fare sesso con lei. La querelante, sebbene intontita, ha detto al convenuto “No”. Lei gli ha detto: “Per favore, non farlo”. Secondo l’accusa, Polanski ignorò le sue suppliche e procedette a violentarla. Poi l’ha accompagnata a casa. Quella fu l’ultima volta che vide il regista, afferma la causa.

La donna si è fatta avanti per la prima volta in una conferenza stampa con Gloria Allred nell’agosto 2017. All’epoca, Allred ha detto che la querelante, poi identificata come Robin M., aveva 16 anni quando si è verificata la violenza sessuale. Ha intentato la causa, utilizzando il nome Jane Doe, nel giugno 2023 ai sensi di una legge della California che estende il termine di prescrizione per gli abusi sessuali su minori. A Polanski è stato notificato della causa nella sua casa di Parigi.

Allred e il querelante hanno tenuto un’altra conferenza stampa per discutere il caso. “Mi ci è voluto davvero molto tempo per decidere di intentare causa contro il signor Polanski”, ha detto la querelante, aggiungendo che alla fine lo ha fatto “per ottenere giustizia e responsabilità”. Gli avvocati di Polanski hanno negato la richiesta. “Il Sig. Polanski nega strenuamente le accuse contenute nella causa e ritiene che il luogo adatto per processare questo caso sia nei tribunali”, ha detto Alexander Rufus-Isaacs, il suo avvocato. Ma è anche possibile che il caso possa essere risolto prima del processo.

Roman Polanski, fuggitivo dagli Stati Uniti dal 1978, non avrebbe dovuto presenziare di persona al processo civile, ma avrebbe potuto comparire tramite video in diretta, se necessario, per testimoniare. “Non tornerà”, ha detto Allred. “Ma questa è una causa civile. Non è necessario che compaia”.

Polanski è fuggito dagli Stati Uniti alla vigilia della sentenza per lo stupro di una ragazzina di 13 anni, e da allora non è più riuscito a tornare nel Paese senza timore di essere arrestato. Nel corso dei decenni successivi, numerosi sforzi per risolvere il caso penale non hanno portato a nulla, e anche i tentativi per estradarlo non hanno avuto successo.

Robin M. inizialmente si fece avanti quando un giudice di Los Angeles stava valutando la richiesta della vittima nel procedimento penale, Samantha Geimer, di far cadere le accuse. Allred e Robin M. si opposero a tale richiesta, che un giudice respinse pochi giorni dopo. All’epoca, Allred disse che la sua cliente aveva deciso di non intentare una causa civile. Nel 2017, Robin M. ha dichiarato di aver recentemente denunciato il fatto alle forze dell’ordine. Ha detto di non essersi fatta avanti nel 1973 perché temeva che suo padre “avrebbe fatto qualcosa che avrebbe potuto portarlo in prigione per il resto della sua vita”. Ha anche detto di averlo detto a un amico poco dopo l’incidente.

Il regista, oggi novantenne, è attualmente sottoposto a un processo per diffamazione a Parigi. In quel caso, l’attrice britannica Charlotte Lewis sostiene che Polanski l’ha diffamata quando ha definito le sue accuse di violenza sessuale una “bugia atroce”. Lewis ha accusato Polanski di averla aggredita nel 1983, quando aveva 16 anni.

Nella causa di Santa Monica, Polanski è stato inizialmente citato in giudizio con lo pseudonimo di “Doe”. La querelante ha successivamente ottenuto il permesso di modificare la causa con il suo vero nome. Gli avvocati di Roman Polanski hanno affermato un elenco di difese standard, incluso il fatto che la corte non ha giurisdizione su di lui.

Fonte: Variety

X-Men ’97: Disney licenzia lo showrunner e produttore esecutivo a pochi giorni dalla premiere

0

Beau DeMayo, showrunner e produttore esecutivo dietro la prossima serie animata di Disney+ X-Men ’97, è stato licenziato prima della première del 20 marzo. DeMayo aveva completato il lavoro sulle stagioni 1 e 2 di X-Men ’97 prima del suo allontanamento. Non parteciperà alla premiere di Hollywood del 13 marzo. Il suo account Instagram, su cui aveva mostrato in anteprima le opere d’arte e risposto alle domande dei fan sulla serie, è stato cancellato.

Ha scritto e prodotto X-Men ’97, che è la continuazione del popolare X-Men: The Animated Series trasmesso su Fox Kids negli anni ’90 e da Mediaset in Italia. Non è chiaro il motivo per cui DeMayo sia stato licenziato, ma non promuoverà più lo show né sarà coinvolto nelle stagioni future.

DeMayo ha anche scritto della serie Marvel e Disney+ Moon Knight, con Oscar Isaac, e del film di prossima uscita Blade, con Mahershala Ali.

Tutto quello che sappiamo su X-Men ’97

X-Men ’97 sarà un sequel diretto delle cinque stagioni di X-Men: The Animated Series, ma si ipotizza che possa anche preparare l’eventuale debutto in live-action della squadra nell’MCU (improbabile, ma potremmo avere qualche accenno e/o qualche stuzzichino qua e là). Tra i doppiatori che ritornano nel cast figurano Ray Chase nel ruolo di Ciclope, Lenore Zann nel ruolo di Rogue, Cal Dodd nel ruolo di Wolverine, Catherine Disher nel ruolo di Jean Grey, George Buza nel ruolo di Bestia, Chris Potter nel ruolo di Gambit, Adrian Hough nel ruolo di Nightcrawler, Alison Sealy-Smith nel ruolo di Tempesta, JP Karliak nel ruolo di Morph, Christopher Britton nel ruolo di Mister Sinister, Alyson Court nel ruolo di Jubilee e Matthew Waterson nel ruolo di Magneto

La sinossi ufficiale ad oggi diffusa recita: “Tempesta e Wolverine cercano di portare avanti gli X-Men. Magneto entra in scena e vuole sostituirsi a Charles Xavier. Mister Sinister arriva per cercare di porre fine agli X-Men una volta per tutte“.

Ari Aster ha scelto Joaquin Phoenix, Emma Stone, Austin Butler e Pedro Pascal per il suo prossimo film

0

Ari Aster ha messo insieme un cast stellare per il suo prossimo film, Eddington, reclutando Joaquin Phoenix, Emma Stone, Austin Butler, Pedro Pascal, Luke Grimes, Deirdre O’Connell, Micheal Ward e Clifton Collins Jr.

A24 sta finanziando e producendo il film che, sulla base del track record di Aster, possiamo solo supporre che ci farà venire gli incubi. I dettagli della trama sono tenuti nascosti, a parte il fatto che il film “segue uno sceriffo di una piccola città del New Mexico con aspirazioni più elevate”.

La produzione di Eddington inizierà questa settimana, con Aster che scrive, dirige e produce insieme a Lars Knudsen sotto la loro bandiera Square Peg. Il due volte candidato all’Oscar Darius Khondji (“Evita”, “Bardo”) è il direttore della fotografia. Eddington segna la sesta collaborazione tra Square Peg e A24, che hanno prodotto e distribuito i tre film precedenti di Aster – Hereditary, Midsommar e Beau ha Paura – altre a Dream Scenario e l’imminente Death of a Unicorno.

Joaquin Phoenix è stato recentemente nominato per un Golden Globe per la sua interpretazione da protagonista in Beau ha Paura , la commedia dark horror di Ari Aster del 2023 su un uomo problematico che decide di andare a far visita a sua madre.

La Stone è fresca di vincita del suo secondo Academy Award per la sua interpretazione da protagonista in Povere Creature! di Yorgos Lanthimos, che ha anche prodotto. Butler attualmente recita in Dune: Parte Due e prossimamente uscirà nei cinema The Bikeriders di Jeff Nichols, mentre Pascal è in Drive Away Dolls di Ethan Coen e sta lavorando alla seconda stagione di The Last of Us della HBO.

Che pasticcio Bridget Jones!: tutte le curiosità sul film

Che pasticcio Bridget Jones!: tutte le curiosità sul film

Uscito nel 2001 al cinema, il film Il diario di Bridget Jones si è imposto come una delle commedie romantiche più apprezzate e iconiche del nuovo millennio. Allo stesso tempo, questo titolo consacrò la carriera di Renée Zellweger, la quale ricevette anche una candidatura al premio Oscar come miglior attrice. Con un incasso di oltre 280 milioni di dollari, fu dunque questo un successo straordinario, poi seguito da un altrettanto apprezzato sequel intitolato Che pasticcio Bridget Jones!, uscito in sala nel 2004 per la regia di Beeban Kidron.

Come il primo film, anche questo sequel si basa su un omonimo testo letterario, scritto da Helen Fielding nel 1999. Seguito di Il diario di Bridget Jones, questo nuovo romanzo è in certi tratti liberamente ispirato al romanzo Persuasione di Jane Austen, proprio come il precedente era ispirato a Orgoglio e pregiudizio. Si portano così avanti le vicende dell’amata protagonista, divisa tra il lavoro e una sfera sentimentale quantomai complicata. Pur incassando sensibilmente meno, con totale globale attestato a 265 milioni, anche Che pasticcio Bridget Jones! dimostrò il grande interesse del pubblico nel personaggio e nel modo in cui questo affronta il suo genere di riferimento.

A distanza di anni, infine, è stato realizzato anche un terzo capitolo di quella che è ora a tutti gli effetti una trilogia. Si tratta di Bridget Jones’s Baby, dove la Zellweger riprende il ruolo della protagonista ora alle prese con la genitorialità. Prima di intraprendere una visione del film, però, sarà certamente utile approfondire alcune delle principali curiosità relative a questo. Proseguendo qui nella lettura sarà infatti possibile ritrovare ulteriori dettagli relativi al libro, alla trama e al cast di attori. Infine, si elencheranno anche le principali piattaforme streaming contenenti il film nel proprio catalogo.

La trama di Che pasticcio Bridget Jones!

Il sequel si apre esattamente 6 mesi, 4 giorni e 7 ore dopo il lieto fine del precedente film. Bridget Jones è felicemente fidanzata con Mark Darcy, il quale finisce però per mettere continuamente in imbarazzo, in particolare sul luogo di lavoro. Le sue gaffe, tuttavia, riscuotono un certo successo tra i dirigenti della rete televisiva per cui la donna lavora, finendo con l’ottenere un nuovo importante incarico. Sarà in questa occasione che Bridget si imbatte nuovamente in Daniel Cleaver, il quale le propone una cena per raccontarsi ciò che è cambiato nelle loro vite. Bridget rifiuta, avendo però già un appuntamento con Mark.

Nel momento in cui quest’ultimo svela però un imprevisto dell’ultimo minuto, la donna si sente tradita e delusa. Il suo stato d’animo non migliorerà quando una delle sue amiche pettegole le rivelerà di aver visto Mark in compagnia della bellissima collega Rebecca Giles. Decisa a non lasciarsi trattare in quel modo, Bridget metterà da parte la sua relazione per vedere dove può condurla una storia con l’affascinante Daniel. Naturalmente nulla di buono nascerà da questa volontà e Bridget finirà ben presto con il cacciarsi in un mare di guai. Solo grazie a questi potrà però conoscersi meglio e capire davvero cosa vuole sentimentalmente per sé stessa.

Che pasticcio Bridget Jones film

Che pasticcio Bridget Jones!: il cast del film

Come anticipato, a riprendere il ruolo di Bridget Jones non poteva che esserci Renée Zellweger, dichiaratasi entusiasta di poter esplorare ulteriormente la storia del personaggio. Accanto a lei ritornano anche Colin Firth nei panni di Mark Darcy e Hugh Grant in quelli di Daniel Cleaver. Quest’ultimo personaggio, in realtà, ha un ruolo molto marginale nel libro da cui il film è tratto. Per via della popolarità acquisita con il primo film, però, gli autori decisero di estendere la sua presenza rendendolo nuovamente uno dei protagonisti. Nel panni di Rebecca Giles si ritrova invece l’attrice Jacinda Barrett, mentre Jim Broadbent e Gemma Jones sono i genitori di Bridget, Colin e Pam. Completano il cast Sally Phillips nei panni di Sharon e James Faulkner in quelli dello zio Geoffrey.

Il libro Che pasticcio Bridget Jones!

Nell’adattare le vicende del libro della Fielding, produttori e sceneggiatori si sono assicurati di rimanere quanto più possibile fedeli a questo. Non mancano però alcune significative differenze, al di là dell’estensione del ruolo di Daniel Cleaver. In particolare, è nota l’assenza della fascinazione che la protagonista ha per la versione televisiva della BBC di Orgoglio e Pregiudizio e in particolare per il personaggio che Colin Firth interpreta in questa. Poiché l’attore è già presente nel film nei panni di Mark Darcy, gli sceneggiatori decisero di non generare confusione e semplicemente eliminarono questo passaggio narrativo.

Il trailer di Che pasticcio Bridget Jones! e dove vedere il film in streaming e in TV

È possibile fruire di Che pasticcio Bridget Jones! grazie alla sua presenza su alcune delle più popolari piattaforme streaming presenti oggi in rete. Questo è infatti disponibile nei cataloghi di Rakuten TV, Apple TV, Infinity+, Now e Netflix. Per vederlo, una volta scelta la piattaforma di riferimento, basterà noleggiare il singolo film o sottoscrivere un abbonamento generale. Si avrà così modo di guardarlo in totale comodità e al meglio della qualità video. Il film è inoltre presente nel palinsesto televisivo di martedì 12 marzo alle ore 21:10 sul canale TwentySeven.

Fonte: IMDb

The Batman – Parte 2 posticipato di un anno

0
The Batman – Parte 2 posticipato di un anno

La Warner Bros ha spostato The Batman – Parte 2  con Robert Pattinson al 2026. Il film in cui l’attore interpreta il Crociato Incappucciato è stato posticipato di un anno, dal 3 ottobre 2025 al 2 ottobre 2026.

Oltre al trasferimento del film di Matt Reeves, Warner Bros ha mescolato altri titoli nel suo calendario di uscita. The Bride di Maggie Gyllenhaal, con hristian Bale, Jessie Buckley, Annette Bening, Penelope Cruz e Peter Sarsgaard, prenderà il vecchio posto del sequel di The Batman il 3 ottobre 2025. E Alto Knights, un dramma mafioso con due Robert De Niro, si è trasferito dal 15 novembre 2024 al 21 marzo 2025.

Lo studio ha anche aggiunto al programma l’ultimo film del regista Paul Thomas Anderson l’8 agosto 2025. Il film, etichettato dalla Warner Bros. come “Un film evento di Paul Thomas Anderson senza titolo”, uscirà in Imax. Si sa poco del progetto, sebbene presenti il vasto cast di Leonardo DiCaprio, Sean Penn, Regina Hall, Teyana Taylor e Alana Haim. La produzione dell’ultimo film di Anderson è in corso in California, dove sono ambientati quasi tutti i film del regista.

Quali sono le ultime novità su The Batman – Parte 2?

Nell’ultimo aggiornamento sull’attesissimo seguito, le riprese di The Batman – Parte 2 sarebbero state posticipate a marzo 2024. La star principale Robert Pattinson riprenderà il ruolo principale, con Matt Reeves che tornerà alla regia. Anche Mattson Tomlin tornerà per scrivere la sceneggiatura insieme a Reeves. La data di uscita è attualmente fissata per il 2 ottobre 2026. Il primo film ha raggiunto più di 770 milioni di dollari al botteghino, diventando il settimo film con il maggior incasso del 2022 e ottenendo recensioni positive.

Nel cast di Batman c’erano anche Zoë Kravitz nel ruolo di Selina Kyle/Catwoman, Jeffrey Wright nel ruolo di James Gordon del GCPD, John Turturro nel ruolo di Carmine Falcone, Peter Sarsgaard nel ruolo del procuratore distrettuale di Gotham Gil Colson, Andy Serkis nel ruolo di Alfred Pennyworth e Colin Farrell nel ruolo di Oswald Cobblepot/Penguin. Restano invece dubbi riguardo il coinvolgimento del Joker, introdotto nel primo film con Barry Keoghan nel ruolo. Proprio l’attore, però, ha lasciato intendere che l’arcinemesi di Batman potrebbe far parte del film.

Neve Campbell conferma il suo ritorno in Scream

0
Neve Campbell conferma il suo ritorno in Scream

Neve Campbell ha annunciato oggi sulle sue piattaforme di social media che tornerà nei panni di Sidney Prescott per il prossimo Scream. In un post su Instagram ha detto che le è stato chiesto di tornare ed è felice di farlo. Ha anche annunciato che lo sceneggiatore originale di Scream, Kevin Williamson, dirigerà il film da una sceneggiatura scritta da Guy Busick.

Il film, prodotto da Spyglass, ha affrontato alcuni problemi negli ultimi mesi dopo che la star Melissa Berrea è stata licenziata a causa dei commenti che ha fatto sui social media sul conflitto tra Israele e Hamas. Anche Jenna Ortega avrebbe lasciato il progetto per motivi di programmazione. Queste notizie sembravano aver messo a rischio il film, ma la partecipazione di Neve Campbell sembra aver rimesso il progetto in carreggiata.

Christopher Nolan già al lavoro sul prossimo progetto

0
Christopher Nolan già al lavoro sul prossimo progetto

Il prossimo film di Christopher Nolan potrebbe essere un remake di una serie mistery degli anni ’60. A pochi giorni dalla vittoria del suo primo premio oscar per il suo ultimo film, Oppenheimer, Nolan fa già sapere che non ha intenzione di riposarsi e che si metterà al lavoro sul suo prossimo film. Secondo Variety, il prossimo film di Nolan potrebbe essere un remake di The Prisoner, serie britannica creata e interpretata da Patrick McGoohan. Dato che Nolan deve ancora iniziare a scrivere la sceneggiatura, non ci sono dettagli su cosa potrebbe comportare il suo remake, inclusa la trama o il cast.

Nolan era stato precedentemente assegnato a un remake di The Prisoner nel 2009, anche se ha interrotto il progetto quando AMC ha trasmesso la sua miniserie in sei parti basata sulla stessa serie con un cast che includeva Jim Caviezel, Ian McKellen e Hayley Atwell. Sono passati 15 anni da quando AMC ha mandato in onda il suo remake, quindi Nolan sembra essere a suo agio nell’affrontare la sua interpretazione di The Prisoner.

La serie segue le vicende di un anonimo agente dell’intelligence britannica, Numero Sei, che viene rapito e imprigionato in un misterioso villaggio costiero dopo essersi dimesso. Lo spettacolo fonde più generi, come la fantascienza, il thriller psicologico e la narrativa di spionaggio. Sulla base di ciò, sembra che la versione di Christopher Nolan di The Prisoner dovrebbe essere simile al suo film del 2020, Tenet, ma dovrebbe anche tornare alle sue radici di Following, Memento, Insomnia e The Prestige, che incorporano tutti elementi di thriller psicologico.

Al Pacino chiarisce la sua strana proclamazione del Miglior Film agli Oscar 2024

0

Al Pacino ha chiarito il suo strano annuncio per il miglior film agli Oscar 2024, mentre anche un produttore dell’evento ha difeso l’attore per la sua presentazione. C’è stata confusione alla cerimonia di domenica sera quando Pacino ha rivelato che Oppenheimer aveva vinto come miglior film, senza che l’attore leggesse i nomi degli altri candidati. È stato un momento atipico, poiché i candidati per ogni categoria vengono solitamente letti prima che venga annunciato il vincitore.

The Guardian riferisce che l’annuncio del vincitore del miglior film di Al Pacino agli Oscar 2024 ha seguito in maniera precisa le istruzioni che ha avuto dalla regia della trasmissione. Anche la produttrice dell’evento Molly McNearney ha difeso la presentazione dell’attore, rivelando che è stata una decisione presa per evitare che la cerimonia durasse troppo a lungo.

Al Pacino: Voglio solo essere chiaro che non era mia intenzione ometterli, piuttosto una scelta dei produttori di non farli ripetere poiché erano stati evidenziati singolarmente durante la cerimonia. Sono stato onorato di prendere parte alla serata e ho scelto di seguire il modo in cui desideravano che questo premio venisse consegnato. Mi rendo conto che essere nominato è una pietra miliare nella vita di una persona e non essere pienamente riconosciuto è offensivo e doloroso. Lo dico come qualcuno che si relaziona profondamente con registi, attori e produttori, quindi sono profondamente empatico con coloro che si sono sentiti offesi da questa svista ed è per questo che ho ritenuto necessario fare questa dichiarazione.

Molly McNearney: È stata una decisione creativa che abbiamo preso perché eravamo molto preoccupati che lo spettacolo sarebbe durato a lungo. Quando arrivi alla fine dello spettacolo, sono già stati trasmessi dei filmati relativi a ognuno dei 10 film nominati. Le persone vogliono solo sapere chi vince e sono abbastanza pronte per la fine dello spettacolo. Almeno questo è quello che avevamo previsto. Mi scuso se la nostra decisione di non leggere tutte quelle nomination ha messo [Pacino] in una situazione difficile.

Michelle Yeoh risponde al presunto affronto ai danni di Emma Stone e spiega perché è stata Jennifer Lawrence a darle l’Oscar

0

Michelle Yeoh ha risposto al suo presunto affronto nei confronti di Emma Stone agli Oscar 2024. Stone ha vinto come miglior attrice per la sua interpretazione di Bella Baxter in Povere Creature!. A competere contro di lei per il premio c’erano Lily Gladstone per Killers of the Flower Moon, Carey Mulligan per Maestro, Annette Bening per Nyad e Sandra Hüller per Anatomia di una caduta.

Per quest’anno l’Acvademy ha replicato la formula della cerimonia del 2009, in cui cinque ex premi Oscar annunciano le nomination e premiano ogni singola categoria attoriale. Per la Migliore attrice protagonista, l’Academy ha schierato Jennifer Lawrence, Jessica Lange, Charlize Theron, Sally Field e ovviamente Michelle Yeoh, vincitrice di categoria dello scorso anno. Al momento della consegna della statuetta, Yeoh non ha dato subito l’Oscar a Stone, ma lo ha passato a Jennifer Lawrence che a sua volta lo ha dato a Stone.

Il post di Michelle Yeoh su Instagram spiega perché ha lasciato che Jennifer Lawrence consegnasse l’Oscar a Emma StoneYeoh ha detto di aver “confuso” Stone, ma poi ha continuato spiegando perché Jennifer Lawrence ha finito per consegnare il premio. Yeoh voleva che Lawrence e Stone potessero condividere il momento perché Lawrence è una “cara amica” di Stone. Ciò ha ricordato all’attrice Everything Everywhere All At Once la sua “amica Jamie Lee Curtis”, in quanto, come Curtis e Yeoh, Stone e Lawrence sono “sempre lì l’una per l’altra“.

Oppenheimer: ecco quanto ha guadagnato Christopher Nolan (con un bonus per l’Oscar)

0

Secondo quanto riferito da Business Insider, il regista di Oppenheimer Christopher Nolan ha ottenuto un importante compenso per il suo dramma storico. Uscito nei cinema lo scorso anno, Oppenheimer racconta la vita e la carriera del fisico teorico americano J. Robert Oppenheimer. Il film, con Cillian Murphy nel ruolo del protagonista, è stato un grande successo di critica e di pubblico, incassando più di 958 milioni di dollari in tutto il mondo. Il dramma storico è stato il trionfatore degli Oscar 2024, portando a casa sette premi in totale, tra cui Miglior Film e Miglior Regia.

Variety ora afferma che il compenso finale di Nolan per Oppenheimer ammonta a poco meno di 100 milioni di dollari. Questa cifra include il suo stipendio base per il film, così come la sua retribuzione arretrata, la percentuale sugli incassi del film e persino un bonus per aver portato a casa i premi per il miglior film e il miglior regista agli Oscar. Non è chiaro quale fosse lo stipendio base di Nolan per il film, ma Business Insider ha riferito che a Nolan era garantito il 15% del primo dollaro lordo del film.

Con Oppenheimer, Nolan ha chiaramente scommesso su se stesso, ma anche l’investimento della Universal nel progetto è stata una scommessa. La società ha trattato il film come un film evento e la scelta ha dato i suoi frutti. Una delle ragioni principali del successo del film, ovviamente, è il fenomeno Barbenheimer, una “rivalità” con la Barbie di Greta Gerwig che alla fine si è rivelata essere una celebrazione di entrambi i film.

Martin Scorsese: la sua reazione all’esibizione di Ryan Gosling agli Oscar 2024 è esilarante

0

È diventato virale il video che Francesca, figlia di Martin Scorsese, ha condiviso sul suo account di Tik Tok che ritrae il padre durante l’esibizione di Ryan Gosling agli oscar 2024. L’attore di Drive e La la Land era nominato per il ruolo di Ken in Barbie di Greta Gerwig e con lui anche la canzone che canta nel film, I’m Just Ken, aveva ricevuto una candidatura.

In occasione della notte degli Oscar, Gosling si è esibito dal vivo sul palco del Dolby Theatre e tutta la platea è letteralmente impazzita, compreso Martin Scorsese che, nel video della figlia, appare divertito e meravigliato da ciò a cui stava testimoniando. Ecco un estratto dal video:

https://twitter.com/beforesnsets/status/1767167230553296947?ref_src=twsrc%5Etfw%7Ctwcamp%5Etweetembed%7Ctwterm%5E1767167230553296947%7Ctwgr%5Eca3abe5bfdbb67c994c0f21711cc2904376ce7e5%7Ctwcon%5Es1_&ref_url=https%3A%2F%2Fwww.cbr.com%2Fmartin-scorsese-reaction-barbie-im-just-ken-song%2F

Martin Scorsese è il regista vivente con più nomination agli Oscar per la Migliore Regia, con ben 10 nomination. Ha vinto una sola volta, nel 2007, con The Departed. L’ultima Notte degli Oscar lo ha visto tornare a casa a mani vuote, in quanto il suo splendido Killers of the Flower Moon non ha vinto in nessuna delle dieci categorie in cui era nominato.

Giancarlo Esposito vorrebbe interpretare il Professor X, ma senza sedia a rotelle, con Denzel Washington come Magneto

0

La star di Breaking Bad Giancarlo Esposito rivela i suoi desideri se gli venisse offerto il ruolo del Professor X per il prossimo franchise degli X-Men. I fan hanno espresso la loro preferenza verso Esposito come nuovo interprete del Professor X nel prossimo riavvio del franchise X-Men del Marvel Cinematic Universe.

In un’intervista con Amon Warmann di Empire, Esposito ha risposto al suggerimento che il leggendario attore Denzel Washington potrebbe unirsi a lui in un futuro film degli X-Men, interpretando il rivale del Professor X, Magneto. Esposito ha risposto con entusiasmo affermando che sarebbe fantastico. L’attore ha anche discusso del suo attaccamento al ruolo del Professor X e ha commentato la possibile difficoltà di interpretare il supereroe su sedia a rotelle, affermando che nel caso, spera di interpretare una diversa incarnazione di Charles Xavier.

https://twitter.com/AmonWarmann/status/1766782921837350913

“Ho dato una rapida occhiata alla mia mente e ho subito pensato: ‘Sarebbe fantastico interpretare il Professor X, in qualche incarnazione diversa da quella in sedia a rotelle’, perché l’idea fisica di essere su una sedia a rotelle ogni singolo momento giorno, non mi convince”, ha detto Esposito. “Semplicemente non mi sento così vecchio e non mi piace sedermi molto, ma sicuramente potremmo capire qualcosa, forse. Il Professor X non era sempre sulla sedia a rotelle, ma questo fa parte dello sviluppo del suo personaggio. Quindi ci ho pensato un po’.”

L’ideologia e le azioni pacifiste di Xavier sono state spesso contrapposte a quelle di Magneto, un leader mutante inizialmente caratterizzato come un supercriminale e successivamente come un antieroe complesso, con il quale Xavier ha una relazione complicata. Sebbene popolarmente paragonato alle ideologie di Malcolm X e Martin Luther King Jr., lo scrittore Chris Claremont, che ha originato il retroscena di Magneto come sopravvissuto all’Olocausto, ha modellato la politica di Xavier su David Ben Gurion e Magneto su Menachem Begin.

Ian McKellen ha interpretato Magneto in vari film a partire da X-Men nel 2000, mentre Michael Fassbender ha interpretato una versione più giovane del personaggio nei film prequel da X-Men: L’inizio nel 2011. Entrambi gli attori hanno interpretato le rispettive incarnazioni in X-Men: Giorni di un futuro passato. Patrick Stewart ha interpretato il Professor X nella serie di film X-Men della 20th Century Fox e in vari videogiochi, mentre James McAvoy ha interpretato una versione più giovane del personaggio in X-Men: L’inizio. Entrambi gli attori hanno ripreso il ruolo nel film X-Men: Giorni di un futuro passato.

Stewart è tornato al ruolo nel film Logan (2017), mentre McAvoy (con Fassbender) è apparso ulteriormente come la sua iterazione più giovane del personaggio in X-Men: Apocalisse (2016), Deadpool 2 (2018) e Dark Phoenix (2019). Stewart è tornato nuovamente nel ruolo, interpretando una versione alternativa del personaggio nel film MCU del 2022 Doctor Strange nel Multiverso della Follia.

Jake Lloyd: la madre parla della diagnosi di schizofrenia e del suo amore per Star Wars

0

La madre di Jake Lloyd, interprete del piccolo Anakin Skywalker in Star Wars: Episodio I – La minaccia fantasma, ha parlato della lotta di suo figlio con la salute mentale, 25 anni dopo il film. Lisa Lloyd ha rivelato la storia completa della lotta di suo figlio contro la malattia mentale e ha sfatato le voci secondo cui la responsabilità della malattia del figlio sia una fan base tossica del franchise.

Parlando con Scripps News, Lisa Lloyd ha spiegato che a suo figlio è stata diagnosticata la schizofrenia. “Sarebbe successo comunque“, insiste, e spiega che c’è un cosa di schizofrenia da parte della famiglia del padre biologico. Non incolpa affatto Star Wars e insiste nel dire che la reazione negativa contro i prequel non ha avuto alcun effetto su suo figlio, spiegando che ha protetto il figlio dai commenti negativi.

Secondo Lisa Lloyd, i primi sintomi di questa malattia si sviluppano durante il liceo. Suo figlio ha iniziato a parlare di “realtà” e non riusciva a distinguerla dalla fantasia. Inizialmente con diagnosi di disturbo bipolare, Jake Lloyd si iscrisse per un breve periodo al Columbia College di Chicago dal 2007. “Perse molte lezioni e mi diceva che la gente lo seguiva”, ricorda la madre di Jake. Ha lasciato il college nel marzo 2008 per vivere con sua madre e alla fine gli è stata diagnosticata una “schizofrenia paranoica“.

Come nota Scripps News, l’American Psychiatric Association ora usa il semplice termine generico “schizofrenia”. I sintomi della schizofrenia includono deliri, allucinazioni, linguaggio disorganizzato e mancanza di motivazione. Tragicamente, la schizofrenia significa anche che molti pazienti rimangono inconsapevoli dei propri sintomi; questo ha portato Jake a volte a smettere di prendere le medicine. Nel 2015 è stato arrestato dopo un inseguimento automobilistico in più contee con la polizia. Jake avrebbe trascorso 10 mesi in prigione, senza accesso alle sue medicine.

La signora Lloyd ha parlato anche di un crollo psicotico nel 2023. Suo figlio ha semplicemente spento la macchina in mezzo a tre corsie di traffico; sul posto è intervenuta la polizia. “La polizia è arrivata e ha posto alcune domande a Jake”, ricorda Lisa Lloyd. “Stava parlando con loro, ma niente di tutto ciò aveva senso. Le sue erano parole molto confuse.” Jake è stato ricoverato in ospedale e trasferito in una struttura di riabilitazione per la salute mentale un paio di mesi dopo.

Nonostante la tragicità della storia, l’intervista di Lisa Lloyd termina con una nota ottimistica. Secondo lei, Jake sta molto meglio di quanto si aspettasse, e ora è in grado di socializzare e persino di guardare di nuovo i film; in precedenza gli mancava la concentrazione. “Ama tutte le novità di Star Wars“, osserva Lisa e rivela di aver recentemente guardato Ahsoka. Gli ha persino regalato una action figure di Ahsoka Tano, il Jedi Padawan di Anakin Skywalker, come regalo di compleanno.

Flaminia: il trailer del film di e con Michela Giraud

0
Flaminia: il trailer del film di e con Michela Giraud

FLAMINIA, il primo film di e con Michela Giraud, arriva al cinema dall’11 aprile distribuito da Vision Distribution. Nel cast: Michela Giraud, Rita Abela, Antonello Fassari, Nina Soldano, Edoardo Purgatori, Catherine Bertoni de Laet, Ludovica Bizzaglia, Francesca Valtorta, Fabrizio Colica e con Lucrezia Lante Della Rovere.

Sceneggiato dalla stessa Giraud con Francesco Marioni, Greta Scicchitano e Marco Vicari, la stand up comedian ne è anche protagonista nei panni della giovane donna piena di ambizioni e prossima al matrimonio che dà il titolo al film. Per la sua opera prima Giraud sceglie un tono spensierato e sagace per raccontare una storia che affronta temi importanti e delicati, rivelando un altro lato della sua sensibilità di artista.

Prendendo spunto dalle difficoltà e dalle ipocrisie che si celano dietro le porte delle case borghesi Michela Giraud ci racconta una storia divertente e toccante e se qualcuno vi dirà che è una storia vera, non credetegli.

Il film è una produzione Eagle Original Content e Pepito Produzioni in collaborazione con Vision Distribution e con Prime Video.

Flaminia, la trama

Flaminia De Angelis è tutto quello che una ragazza di Roma Nord dev’essere: sorridente, ossessionata dalla forma fisica e soprattutto ricca o meglio arricchita. Sotto la pressione di sua madre Francesca, sta per sposare Alberto, il figlio di un importante diplomatico regalando all’intera famiglia la tanto agognata scalata sociale.

Tutto è pronto per il grande evento quando nella vita patinata di Flaminia piomba Ludovica, la sua sorellastra, un uragano di complessità dal cuore ingestibile. Trentenne nello spettro autistico, Ludovica irrompe nella vita di Flaminia con la forza di un terremoto, mettendo a nudo tutte le ipocrisie con cui Flaminia crede di convivere benissimo. Proprio quando la convivenza delle sorelle fa riaffiorare il sentimento di un rapporto dimenticato, un evento inaspettato mette di nuovo a repentaglio tutto.

Pubblicità
Pubblicità
Pubblicità