“Devi giurarmi, Varys, che se anche pensassi che io stia tradendo la mia gente, non cospirerai alle mie spalle. Mi guarderai negli occhi e mi dirai quello che pensi.”
“Lo giuro, mia Regina.”
“E io giuro che semmai dovessi tradirmi, ti brucerò vivo.”
“È il minimo che potrei aspettarmi, dalla Madre dei Draghi.”
Siamo all’inizio della settima stagione, Daenerys (Emilia Clarke) è appena arrivata a Roccia di Drago e sta predisponendo il suo attacco a Westeros ai danni dei Lannister, per prendere il potere che le spetta. Per la prima volta, Varys gioca a carte scoperte: l’eunuco Maestro dei Sussurri serve il popolo, la povera gente e vuole vedere sul trono un sovrano giusto; ha scelto Daenerys perché in lei vede grandezza e bontà. Tuttavia chiarisce la sua posizione e cioè che nel momento in cui la giovane Targaryen si rivelerà non più dalla parte del popolo, perderà la sua lealtà.
Proprio questo è accaduto alla fine dell’episodio numero 4 dell’ottava stagione dello show HBO, quando Varys ha pregato Daenerys di non trasformarsi nel tiranno che lei aveva promesso di cacciare. La paura del consigliere è che la natura violenta e folle della ragazza spunti fuori una volta per tutte, dopo numerosi episodi che ne hanno testimoniato l’esistenza latente.
In Game of Thrones 8×05, Daenerys completa la seconda parte della promessa fatta al suo consigliere: brucia vivo Varys, liberandosi del traditore che ha provato a cospirare ai suoi danni, in favore di Jon Snow (Kit Harington), erede legittimo al trono e persona più equilibrate e adatta a regnare. Tutto questo sotto allo sguardo perplesso e preoccupato di Jon, Davos e soprattutto Tyrion (Peter Dinklage), che tenta la sua ultima carta per evitare il massacro che ormai sembra inevitabile.
Game of Thrones 8×05 si intitola The Bells, ovvero Le Campane, quelle che dovrebbero suonare dalle torri di una città che si arrende di fronte ad un attacco esterno. E quella è la speranza di Tyrion: raggiungere Cersei (Lena Headey), farla ragionare, farla arrendere e permettere alle campane della città di suonare e salvare così quegli stessi abitanti che aveva già protetto durante la Battaglia delle Acque Nere, da Stannis, quegli stessi abitanti che lo avevano schernito e condannato per l’omicidio di Joffrey. Tyrion vuole fare la cosa giusta, ma ha paura della sua Regina.
Anche Jon è diviso da due forze contrastanti: da una parte l’amore per Dany, il suo rifiuto di voler usurpare il suo trono e il desiderio di servirla e amarla, come ha promesso di fare; dall’altro la verità della sua nascita, il suo diritto al trono che lo mette in una posizione complessa nei confronti della donna amata, se non per il desiderio di potere, almeno per il legame di parentela che per gli uomini del nord non è normale condividere con un amante/compagno. Inoltre c’è fortissimo il dubbio che forse Daenerys abbia davvero ereditato il gene della follia dai suoi avi e dal padre.
In questo crogiolo di sentimenti contrastanti, dettagli taciuti, rivendicazioni, timori e diritti, si prepara l’attacco ad Approdo del Re che finirà con le campane che suonano la resa della città, come nelle migliori aspettative, se non fosse che quella moneta in bilico, lanciata dagli dei il giorno della nascita di Daenerys, finalmente, cade: non è grandezza ma follia.
A cavallo di Drogon, la Regina distrugge la sua capitale. Fuoco e sangue è quello che aveva promesso a Cersei, ed è quello che dà a lei e a quelli che sarebbero dovuti essere i suoi sudditi. Non sapremo mai quale sarebbe stata la reazione di Daenerys se Cersei dall’inizio non avesse tradito la sua fiducia nella guerra contro gli Estranei, se i suoi draghi non fossero morti, se Jon non avesse rivelato a nessuno il suo vero nome, se Missandei e Jorah fossero sopravvissuta. Quello che conta adesso è che la natura che da sempre ha temuto e ha tentato di tenere a bada è libera di esprimersi.
E sapevamo che sarebbe accaduto, la scelta di D&D non sorprende affatto, visto che anche il più salvifico dei suoi titoli, Distruttrice di Catene, ha un’implicazione violenta. In fondo, nel corso della sua lunga esperienza, tra Essos e Westeros, le sue esecuzioni sono sempre state dettate da furia cieca, spesso per mezzo del fuoco dei suoi draghi. Daenerys era destinata a cedere alla follia. Ma cosa accade invece a chi le sta intorno e a chi, questa follia cieca, la subisce?
Abbiamo detto di Jon e
Tyrion: i due sono divisi tra fedeltà e amore e terrore per chi
hanno scelto di seguire. Mentre molto più interessante sembra la
scelta fatta dagli showrunner per Jaime. Dopo aver abbandonato
Brienne e tutto il buono che era cresciuto in lui, lo Sterminatore
di Re, ancora aiutato dal fratello, cerca di ricongiungersi con la
sua amata Cersei. La trova, la abbraccia, la stringe, quell’amore
tossico non si è mai estinto, quella sensazione di appartenersi
sopra ogni altra cosa, quella dipendenza trai gemelli Lannister,
quell’esclusività. Entrambi hanno pensato di poter fare a meno
dell’altro, ma non è stato così. Nella loro cattiveria, i due si
amano, si appartengono, e c’è un romanticismo contorto e beffardo
nella loro fine, sotto alla fortezza rossa. Alla fine, D&D
hanno anche trovato il modo di adempiere la profezia di Maggy la
Rana: le mani del “valonquar”, il fratelli minore, che dovevano
stringersi intorno al collo di Cersei non erano quelle di Tyrion,
ma quelle di Jaime, non in un tentativo di strangolamento, ma in un
ultimo disperato abbraccio a proteggere la sorella, l’amante, la
regina.
Game of Thrones
8×05 compie il percorso che avevamo visto spianarci davanti
dalle precedenti puntate, con il declino di Daenerys, che si
trasforma in villain, e purtroppo l’apparente mancanza, per ora di
qualcuno che possa avere il carisma e la decisione necessari a
fermarla. Jon, Tyrion, persino Arya potrebbero essere coloro che
riescono a fermarla, ma sarà una fine intrisa di sangue e lacrime.
Ce lo dobbiamo aspettare, dopo la furia scatenatasi in questo
episodio, dovevamo aspettarcelo dallo show che ha fatto fuori così
tanti personaggi protagonisti e amati.
Game of Thrones 8×05 è, nel complesso, visivamente spettacolare, complesso nella realizzazione e sicuramente molto emozionante, ma inevitabilmente sono state operate scelte opinabili, come il trattamenti riservato a Euron Greyjoy, che si conferma uno dei personaggi peggio scritti dell’intero show, oppure la sorte di Sandor Clegane, il Mastino, che finalmente ottiene la sua vendetta, a costo della sua stessa morte, nel fuoco. Dopo tanto Nord, freddo, neve e ghiaccio, questo episodio ci porta soltanto calore, sole, fuoco e cenere, quello su cui sembra destinata a governare Daenerys Nata nella Tempesta. A meno che non si faccia avanti un nuovo Sterminatore di Re.
Il cambiamento è anche strutturale,
perché Lucifer passa da un formato ampio, 13 episodi la prima
stagione, 18 la seconda e 29 la terza, ad uno più conforme allo
stile di Netflix, con soli 10 episodi, dal minutaggio appena più
lungo, e con la possibilità che il diavolo infiammi lo spettatore
senza preoccuparsi più del cilicio costrittivo imposto dal rating e
da censure varie ed eventuali. A queste domande è facile trovare
risposta sin dall’inzio di questo nuovo ciclo.
Lucifer è cambiato poco e niente, tranne che per
il fatto che la stagione è più corta e questo influisce
positivamente sul ritmo del racconto.
Fino ad oggi,
Lucifer è sempre stato uno show diesel, a lenta
carburazione, che ha avuto spesso bisogno di numerose puntate per
muovere (lentamente) i pezzi sulla sua scacchiera, ma sotto l’egida
Netflix lo show ha subìto una brusca accelerata, eliminando tutto
ciò che era superfluo, e concentrandosi sostanzialmente solo sui
personaggi e la loro maturazione psicologica, lasciando in
sottofondo, dove è giusto che resti, quella traccia criminal drama
che appartiene comunque al suo DNA.
Se l’aspetto investigativo, in
questo ciclo, sembra però un pochino sottotono, quel che ne ha
guadagnato è lo sviluppo morale e, soprattutto, emotivo dei
personaggi, praticamente tutti intenti a fare i conti con un nuovo
lato di sé stessi, chi per puro caso (Maze), chi per motivazioni
più profonde (Dan), chi per un inaspettato plot twist (Laura e
Amenadiel). Il risultato è un nuovo cambio di rotta per una serie
che, comunque, sin dai suoi esordi ha sempre cercato di affiancare
ai suoi personaggi tematiche nuove e modi alternativi di affrontare
le stesse, cercando di mantenersi comunque in equilibrio sulle sue
venature più squisitamente sovrannaturali. Venature che qui si
mostrano – finalmente – con maggior concretezza, in una serie di
situazioni che lasciano ben sperare per il futuro, augurato ma non
ancora confermato, della serie.
We are
Lucca – Nella platea straordinariamente raffigurata
nel poster 2019 si celano inconsapevolmente quattro ambasciatori di
Lucca Comics & Games che presto potranno diventare i protagonisti
di una storia illustrata da Barbara Baldi, scritta da Eleonora
Caruso e dallo sceneggiatore Giorgio Giusfredi. Da sempre i fan
sono il cuore del festival, siamo tutti noi che partecipiamo,
condividiamo, lavoriamo e ci emozioniamo a Lucca. Quattro volti si
trasformeranno nei nuovi eroi di una grande avventura inedita
presentata nel corso della prossima edizione della manifestazione.
Saranno loro a rappresentare le centinaia di migliaia di fan che da
sempre combattono il nulla fuori dalle mura di Lucca, perché la
storia continua. L’attività di coinvolgimento prenderà avvio
attraverso i canali social di #LuccaCG19, #LuccaIsCommunity. Stay
tuned!
