Alcune prime immagini offrono un primo sguardo al film Anaconda! Il lungometraggio, che debutterà al cinema negli Stati Uniti il giorno di Natale, è stato diretto da Tom Gormican (che ha co-sceneggiato il film insieme a Kevin Etten) e avrà come protagonisti Paul Rudd e Jack Black. Proprio come il precedente film di Gormican ed Etten, Il talento di Mr. C, interpretato da Nicolas Cage nei panni di se stesso, anche questo avrà un approccio meta unico.

Oltre a essere un remake dell’omonimo film del 1997, Anaconda aggiungerà elementi comici seguendo gli amici Doug (Jack Black) e Griff (Paul Rudd) che tentano di realizzare un remake del film originale, ma si imbattono in un’anaconda letale sul set. Il cast include anche Daniela Melchior, Steve Zahn, Thandiwe Newton e Ione Skye. Come anticipato, People ha ora svelato una galleria di immagini in anteprima del remake di Anaconda.

Queste (che possono essere viste qui) includono una foto di Griff e dei suoi amici Claire (Newton) e Kenny (Zahn) che hanno bisogno di essere soccorsi mentre si trovano in un campo erboso. Un’altra immagine mostra Doug in preda al panico mentre un cinghiale gli cavalca le spalle. L’ultima immagine mostra invece Doug e Griff, in condizioni pietose, che guardano nervosamente dal finestrino posteriore di un’auto.

Queste immagini offrono solo un assaggio di alcune scene del remake in uscita, che è il sesto film di Anaconda in totale, inclusi i tre sequel del film originale e il crossover del 2015 Lake Placid vs. Anaconda. Tuttavia, le immagini offrono alcune importanti indicazioni sul tono del film. L’immagine di Jack Black con il cinghiale mette in evidenza il tono comico del film, perché la situazione sembra più volutamente buffa che realmente drammatica e terrificante.

Tuttavia, è molto probabile che nel film ci saranno comunque dei rischi realistici. Mentre Anaconda adotta un approccio meta-comico al materiale, le altre due immagini suggeriscono infatti che i personaggi saranno in pericolo reale e che potrebbero esserci scene che imitano l’intensità del film d’azione e avventura originale. Resta da vedere se questi momenti saranno rapidamente smorzati da situazioni comiche.

A seguito della scomparsa di Robert Redford, uno dei giganti del mondo del cinema, avvenuta nella giornata di ieri, Hollywood (ma il mondo della settima arte in generale) commemora l’attore, regista e produttore ricordandone non solo le qualità come uomo di cinema ma anche come essere umano. Barbra Streisand rende così omaggio al suo compianto collega scrivendo su Instagram: “Ogni giorno sul set di Come eravamo era emozionante, intenso e pura gioia… Bob era carismatico, intelligente, intenso, sempre interessante e uno dei migliori attori di sempre”.

Leonardo DiCaprio si è poi unito alle lodi per il compianto Robert Redford, sottolineando: “Il suo impegno incrollabile nella protezione del nostro pianeta e nell’ispirare il cambiamento era pari al suo immenso talento. Il suo impatto durerà per le generazioni a venire”. In una dichiarazione, anche Jane Fonda ha reso omaggio a Redford, con cui aveva recitato spesso insieme (A piedi nudi nel parco, L’inseguimento, Il cavaliere elettrico e il recente Le nostre anime di notte). I due erano amici da una vita.

“Mi ha colpito molto questa mattina quando ho letto che Bob se n’era andato”, ha detto la Fonda nella dichiarazione fornita ai media. “Non riesco a smettere di piangere. Significava molto per me ed era una persona meravigliosa sotto ogni aspetto. Rappresentava un’America per cui dobbiamo continuare a lottare”. Anche Meryl Streep ha reso omaggio al suo coprotagonista in La mia Africa, dichiarando: “Uno dei leoni se n’è andato. Riposa in pace, mio caro amico”.

Tom Rothman, presidente e amministratore delegato della Sony Pictures Motion Picture Group, ha dichiarato: “Oltre ad essere un attore e regista di grande talento, come uno dei primi membri del consiglio di amministrazione del Sundance Institute, ho visto in prima persona l’impegno appassionato di Sundance Kid nei confronti del cinema indipendente e dei giovani artisti. Robert Redford ha davvero dato molto. Senza di lui, l’intero panorama cinematografico americano sarebbe stato molto più povero. Un’eredità straordinaria di un uomo straordinario”.

Il Sundance Institute ha dichiarato in un comunicato: “Siamo profondamente rattristati dalla perdita del nostro fondatore e amico Robert Redford. La visione di Bob di uno spazio e di una piattaforma per le voci indipendenti ha dato vita a un movimento che, oltre quattro decenni dopo, ha ispirato generazioni di artisti e ridefinito il cinema negli Stati Uniti e in tutto il mondo. Oltre al suo enorme contributo alla cultura in generale, ci mancheranno la sua generosità, la chiarezza dei suoi obiettivi, la sua curiosità, il suo spirito ribelle e il suo amore per il processo creativo. Siamo onorati di essere tra i custodi della sua straordinaria eredità, che continuerà a guidare l’Istituto in perpetuo“.

L’Academy of Motion Picture Arts and Sciences ha invece pubblicato un video del discorso di ringraziamento di Redford per l’Oscar onorario ricevuto nel 2002 con questa didascalia: “Robert Redford ci ha ricordato il potere del cinema, della libertà e degli artisti che rischiano tutto per raccontare le loro storie. Oggi ricordiamo le sue parole, la sua vita e la sua carriera che hanno plasmato per sempre il panorama cinematografico”.

Anche il Festival di Cannes ha espresso il proprio omaggio: “Per sempre Robert Redford. Per sempre il cowboy, il fuggitivo, il candidato, il prigioniero, il Grande Gatsby, il truffatore, lo studente, il playboy, il solitario, il crittografo, il militare, il giornalista, il campione di rodeo, l’amante, la star del baseball, il marinaio, l’uomo che sussurrava ai cavalli… Più di 70 ruoli, nove film diretti, la fondazione del Sundance Independent Film Festival. E in una vita dedicata al cinema, un’eleganza senza pari nella sua arte, nei suoi impegni e nelle sue lotte. Redford era più di un mito: era un modello. Per sempre Robert Redford, un cavaliere elettrico innamorato della libertà“.

“Ecco com’è un vero eroe americano. Un uomo che ha unito le persone, ha vissuto e praticato l’empatia e ha creato organizzazioni valide e utili che hanno migliorato la vita delle persone e coinvolto chiunque fosse interessato. Ricordiamolo con affetto“, sono invece le parole espressa da Mark Ruffalo tramite Instagram. Sullo stesso social, Ethan Hawke scrive: “Robert Redford, il nostro campione indiscusso del cinema indipendente, instancabile sostenitore della narrazione autentica e ambientalista appassionato. L’eredità di Robert rimane radicata nella nostra cultura, trasformata dalla sua arte, dal suo attivismo e dalla fondazione del Sundance Institute e del Film Festival“.

“Sono cresciuto con i suoi film: le sue interpretazioni tranquille e naturali e la sua grazia sempre presente. Era LA star del cinema e ci mancherà moltissimo. Riposa in pace, Robert“, scrive invece James Gunn su X. Infine, un altro dei grandi di Hollywood, Morgan Freeman, ricorda così il collega e amico: “Ci sono persone con cui sai che avrai subito un’intesa. Dopo aver lavorato con Robert Redford in Brubaker nel 1980, siamo diventati subito amici. Lavorare di nuovo con lui in An Unfinished Life è stato un sogno che si è avverato. Riposa in pace, amico mio”.

La maggior parte dei fan concorda sul fatto che i Marvel Studios abbiano sbagliato con la gestione del personaggio di Brock Rumlow, interpretato da Frank Grillo. Il cattivo è stato introdotto come agente sotto copertura dell’HYDRA in Captain America: The Winter Soldier del 2014 e, dopo un brutale scontro con Falcon, il palcoscenico era pronto per l’ingresso in scena di Crossbones. Abbiamo visto la stessa scena in Captain America: Civil War due anni dopo, ma dopo un breve scontro con Steve Rogers, il cattivo ha incontrato una fine esplosiva, per mano di Scarlet Witch.

L’attore è tornato in Avengers: Endgame per un cameo nei panni della sua Variant del 2012, ma con Creature Commandos, Superman e la seconda stagione di Peacemaker, Frank Grillo ha già collezionato tante apparizioni nel DCU in meno di un anno – nei panni di Rick Flag Sr. – quante ne ha avute nell’MCU in cinque.

Grillo è uno dei pochi attori con esperienza lavorativa nell’MCU e nel DCU, e ha condiviso alcune riflessioni a riguardo durante una recente conversazione con The Morning After Pod. Secondo l’attore, i fratelli Russo sono, ai suoi occhi, “più a loro agio nel dirigere sceneggiature non ancora del tutto complete”, un processo che riconosce essere “non raro” nel cinema. Al contrario, con James Gunn, “Tutto era già pronto. Tutte le sceneggiature sono pronte in anticipo. Non c’è davvero bisogno di ritoccarle”.

Frank Grillo sulla differenza tra Marvel e DC

Ha aggiunto: “I fratelli Russo hanno un sacco di persone che hanno le mani nella marmellata”, rispetto al regista di Superman, che è co-CEO dei DC Studios con Peter Safran. Questo porta a “un modo completamente diverso di fare film. Non è che James abbia un comitato a cui rispondere. Ci sono lui e Peter Safran, mentre i fratelli Russo hanno un sacco di persone”.

Se sia un bene per Gunn non avere nessuno a cui rispondere resta un mistero. Finora, abbiamo visto il regista scegliere con cura la sua quota di film e serie TV del DCU (il che è comprensibile), così come progetti – la seconda stagione di Peacemaker – con amici e attori con cui ha lavorato nel DCEU.

Tuttavia, Grillo è un fan dell’approccio di Gunn. “Ha un’idea davvero chiara. La sua teoria è che non esiste un film senza una sceneggiatura. La sceneggiatura deve essere il più precisa possibile prima di iniziare le riprese. Quando guarderemo indietro di 50 anni, guarderemo a questo periodo e diremo: ‘Beh, questi ragazzi hanno creato questo genere'”, ha detto dei Marvel Studios e di Gunn. “Sono tutti fantastici. Lo fanno solo in modo diverso.”

Il DCU ha avuto un ottimo inizio con Superman, mentre Creature Commandos e Peacemaker hanno ricevuto recensioni positive. Il 2026 sarà un grande test per i DC Studios, dato che hanno Lanterns, Supergirl e Clayface, tre progetti in cui Gunn non è stato coinvolto creativamente.

Robert Redford, l’attore dall’aspetto da ragazzo d’oro che vinse un Oscar per la regia di Gente comune e divenne in seguito un padrino del cinema indipendente come fondatore del Sundance Film Institute, è morto all’età di 89 anni.

Cindi Berger, amministratore delegato dell’agenzia pubblicitaria Rogers & Cowan PMK, ha condiviso la notizia in un comunicato al New York Times. Ha affermato che Redford è morto nel sonno, ma non ha fornito una causa specifica.

L’attore diventato regista – che ha avuto un’esperienza stellare in film come “Butch Cassidy”, “Come eravamo”, “La stangata”, “I tre giorni del Condor“ e “Tutti gli uomini del presidente” – aveva lavorato meno frequentemente sia davanti che dietro la macchina da presa negli ultimi anni.

Il suo ultimo lavoro come attore è stato in Avengers: Endgame, in cui ha ripreso il ruolo del Segretario Alexander Pierce e si è unito a diversi altri veterani della Marvel come Michael Douglas e Tilda Swinton.

Robert Redford ha avuto ruoli da protagonista in “A Walk in the Woods“, che è diventato un successo indipendente, mentre “The Old Man & the Gun” del 2018 ha ricevuto recensioni positive. È stato anche produttore esecutivo di numerosi progetti televisivi, più recentemente per il thriller della AMC “Dark Winds“.

Robert Redford non ha mai avuto una gamma particolarmente ampia di ruoli come attore, ma essendo una star del cinema nel pieno della sua carriera, pochi potevano eguagliarlo. “È un attore molto istintivo e impulsivo”, ha detto il defunto Sydney Pollack a Variety nel 2002. “Non credo che ci sia nulla di studiato o premeditato nel suo lavoro. È l’opposto dell’attore che vuole provare e fissare le cose.”

Addio Robert Redford

Robert Redford (nato nel 1936 a Santa Monica) iniziò la carriera alla fine degli anni ’50 tra televisione e teatro, debuttando a Broadway con Tall Story e imponendosi con A piedi nudi nel parco (1963), portato poi al cinema nel 1967. Il suo esordio sul grande schermo fu con War Hunt (1962), dove conobbe Sydney Pollack, regista con cui avrebbe collaborato più volte.

La svolta arrivò nel 1969 con Butch Cassidy and the Sundance Kid, accanto a Paul Newman. Negli anni ’70 diventò una star internazionale con successi come Jeremiah Johnson, La stangata (Oscar per miglior film), Come eravamo con Barbra Streisand, Il grande Gatsby, I tre giorni del Condor e Tutti gli uomini del presidente, di cui fu anche produttore.

Negli anni ’80 e ’90 recitò in ruoli più maturi (Il migliore, La mia Africa, Proposta indecente) e vinse l’Oscar come regista per Gente comune (1980). Parallelamente fondò il Sundance Institute (1981), che divenne un punto di riferimento mondiale per il cinema indipendente.

Come attore e regista, alternò storie romantiche, politiche e drammatiche, spesso legate a un’idea critica dell’America e alla ricerca di verità e giustizia (Quiz Show, Lions for Lambs, La regola del sospetto). Tra le sue interpretazioni più tarde spiccano All Is Lost (2013), Captain America: The Winter Soldier (2014) e Truth (2015).

Figura complessa e carismatica, Redford fu attore, regista, produttore, attivista politico ed ecologista. La sua eredità comprende sia una carriera di icona hollywoodiana sia l’impulso dato al cinema indipendente con il Sundance Film Festival.

È stato sposato con Sibylle Szaggars e ha lasciato due figli e diversi nipoti.

Nel passaggio dalla pagina allo schermo, Il club dei delitti del giovedì è riuscito a mantenere intatta l’atmosfera accogliente del giallo sotto la regia di Chris Columbus. Tuttavia, sono state apportate alcune modifiche fondamentali alla trama del libro di Richard Osman che hanno alterato il corso delle indagini. Forse il più grande di questi arriva verso la fine, quando viene rivelato che Bogdan (Henry Lloyd-Hughes), lo sfortunato tuttofare di cui Elizabeth (Helen Mirren) e suo marito Stephen (Jonathan Pryce) si sono fatti amici, era il responsabile dell’omicidio del co-proprietario di Coopers Chase, Tony Curran (Geoff Bell).

Le circostanze dell’omicidio sono diverse, ma il cambiamento più notevole avviene quando Bogdan viene arrestato, cosa che non accade mai nel libro perché Elizabeth non lo denuncia. Ciò è particolarmente significativo considerando il ruolo che Bogdan svolge nei libri successivi della serie di Osman. Parlando con Maggie Lovitt di Collider in una conversazione sugli adattamenti cinematografici dei libri, a Columbus è dunque stato chiesto se, mentre realizzava la sua versione di Il club dei delitti del giovedì, avesse preso in considerazione la possibilità di realizzare dei sequel basati sugli altri capitoli della serie.

“Oh, Dio, assolutamente, ci siamo resi conto che questi libri erano incredibilmente popolari tra il pubblico, non solo nel Regno Unito, ma in tutto il mondo”, ha risposto. Osman ha altri tre libri da cui attingere, con un quarto in arrivo. Il processo è stato simile a quello della serie Harry Potter del regista, dove non solo ha letto in anticipo, ma anche l’autrice J.K. Rowling ha informato gli attori su dove stavano andando i loro personaggi man mano che la storia si svolgeva. “Ho letto tutti i libri disponibili. Sapevo esattamente dove stavano andando quei personaggi”.

Pertanto, Columbus era ben consapevole del futuro di Bogdan e ne ha tenuto conto nel descriverlo mentre affrontava le conseguenze delle sue azioni. Oltre a ciò, ha fatto uno sforzo in più per assicurarsi che gli attori avessero tutte le informazioni rilevanti di cui avevano bisogno dai libri per dare vita agli abitanti di Coopers Chase. Anche se il film ha dovuto ridurre la storia nella sceneggiatura di Katy Brand e Suzanne Heathcote, almeno i piccoli dettagli dei personaggi non sono andati persi nella traduzione.

“Sapevamo, ad esempio, che Bogdan e Donna (Naomi Ackie) avrebbero sviluppato una relazione nel secondo libro, anzi, nel secondo libro, e ancora di più nel terzo libro. Quindi sapevamo dove stavano andando tutti i personaggi, anche nei minimi dettagli, come il fatto che Joyce stesse pensando di comprare un cane. Questo tipo di cose erano importanti per noi in termini di realizzazione del film, così anche gli attori sapevano dove stavano andando con i personaggi. Prima di iniziare le riprese e durante le prove, ho praticamente riletto il primo libro e tutto ciò che non era nel film, che non era nella sceneggiatura, l’ho scritto in parti specifiche per ogni attore”, ha spiegato il regista.

“In altre parole, sono stato in grado di dare a Joyce, o meglio a Celia [Imrie] e Helen, Pierce [Brosnan] e Sir Ben [Kingsley], pagine di dialoghi o descrizioni dei personaggi che erano essenziali per i loro ruoli. Così hanno potuto leggerle e interpretare al meglio i personaggi. Quindi, anche se era una cosa inconscia, sapevano dove si trovava il loro personaggio, da dove provenivano le origini di quei personaggi nel libro. Quindi tutto ciò che è stato fatto nel primo film è in realtà una preparazione per i film successivi“.

Il club dei delitti del giovedì 2 non è ancora stato confermato, ma Columbus voleva lasciare aperta la porta nel caso in cui il film giallo avesse avuto successo. Tuttavia, i cambiamenti hanno suscitato qualche preoccupazione nei lettori, che temevano che Bogdan sarebbe stato messo da parte per i futuri sequel. Il regista ha però assicurato che il suo arresto non avrebbe significato un’uscita definitiva del personaggio. “Per quanto riguarda il film, abbiamo tutti pensato che sarebbe stato leggermente più interessante, forse più soddisfacente, se Bogdan fosse stato arrestato”.

“Non è mai stata nostra intenzione tenere Bogdan fuori dai sequel. Avrei dovuto concludere il primo film come hanno concluso tutti i grandi film di James Bond in passato, con “Bogdan tornerà in L’uomo che morì due volte”. Quindi, ovviamente, tornerà. Sapete, c’è un motivo per cui ha ucciso Tony Curran per legittima difesa, gente… basta usare un po’ di immaginazione e pensare a cosa significa legittima difesa. Significa che uscirà di prigione molto rapidamente”.

“Ovviamente riporteremo in scena Bogdan. – ha aggiunto il regista – Ovviamente saremo il più fedeli possibile al secondo libro. Ma, ripeto, dobbiamo pensare al fatto che stiamo realizzando un film e che a volte ci sono dei limiti di tempo. Nel caso di Potter, il primo film durava due ore e 40 minuti ed era già stato ridotto il più possibile rispetto al primo libro. Lo stesso vale per il secondo e il terzo libro. Quindi per me era una questione di… ecco perché è andata così. È un po’ deludente leggere questi commenti, che definisco di minoranza, ma mentre li leggo penso: “Beh, non preoccupatevi. È quello che stiamo pensando, ci pensiamo noi”.

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John Rambo, come noto, è stato uno dei personaggi più iconici di Stallone, che lo ha interpretato per la prima volta nel film Rambo del 1982, per poi riprenderne il ruolo in altri quattro film, l’ultimo dei quali è stato Rambo: Last Blood del 2019. Il personaggio, come noto, tornerà sul grande schermo ma con l’attore Noah Centineo nel ruolo. Il nuovo film, attualmente intitolato John Rambo, sarà infatti un prequel del primo film e racconterà il periodo trascorso da Rambo in Vietnam. Tuttavia, anche Sylvester Stallone stava lavorando ad un prequel, che si sarebbe avvalso dell’uso dell’intelligenza artificiale, ma che è ora stato definitivamente cancellato.

In un’intervista con Liam Crowley di ScreenRant per la terza stagione di Tulsa King (in onda dal 21 settembre), è infatti emerso l’argomento del prequel di Rambo e Sylvester Stallone ha detto di aver avuto l’idea di utilizzare l’intelligenza artificiale per ricreare una versione più giovane del personaggio. “Volevo rifarlo con l’AI. Volevo riscrivere la storia del primo Rambo perché volevo che Rambo fosse il ragazzo più simpatico della scuola, il miglior studente, il re del ballo e tutto il resto”.

“E quando va in Vietnam, pensa che sarà una cosa di tre settimane, e poi lo vedi torturato e catturato, i suoi amici uccisi, una cosa dopo l’altra, e la [sua] vita a Saigon. Ed è così che diventa quello che è, ma in origine era un bon vivant, quel tipo di persona. E ho pensato: “Potremmo farlo con l’intelligenza artificiale”, ma abbiamo procrastinato troppo a lungo e loro se ne sono appropriati e, spero, sapete… buona fortuna”, ha concluso Stallone.

Cosa significa questo per il franchise di Rambo

Sylvester Stallone è stato attivamente coinvolto nel franchise di Rambo sin dal suo inizio. Oltre a recitare nei film, ha co-sceneggiato i primi tre film, ha diretto e co-sceneggiato John Rambo e ha co-sceneggiato Rambo: Last Blood. Tuttavia, nonostante le sue intenzioni appena rivelate, Stallone non è coinvolto nel prossimo prequel. Si tratta di un cambio della guardia per la serie, che è stata definita da Stallone per più di 40 anni. Tuttavia, per mantenere la serie Rambo in vita indefinitamente, un nuovo attore avrebbe comunque dovuto assumere il ruolo alla fine.